«La Música Llama»: Entrevista a Carlos, programador musical Sala Junco
«Hay muchos músicos que son captados en estos escenarios y es fácil en unos años ver en un gran escenario a músicos que han empezado aquí.»
Tan importante como los músicos que se suben al escenario, existen otras muchas personas necesarias para que la rueda de la Jam Session continúe en marcha.
Nos hemos puesto en contacto con Carlos Lezcano, argentino afincado en Madrid. Él es músico, Dj, coordinador y programador de la sala Junco, local al que lleva vinculado unos 13 años de una u otra manera.
Un martes por la noche cualquiera Carlos me recibe en la sala. Los músicos están haciendo pruebas de sonido y algún cliente empieza a dejarse ver por allí para tomar los mejores puestos para disfrutar del espectáculo.
Fotografías by Kontagiarte (Llanos Soro Photography)
Nos sentamos a charlar tranquilamente. Carlos me transmite mucha frescura y naturalidad, es muy cercano. Después de las presentaciones empiezo a sonsacarle información…
- Lo primero de todo ¿qué es para ti una Jam Session?
«Para mi representa un espacio para expresarte libremente y para poder compartir algo con todos los demás músicos que están ahí. Compartes y conectas.»
- ¿Cómo y cuando empezásteis a celebrar este tipo de eventos en esta sala?
«Las primeras Jam Session de Madrid comenzaron en los 90 en la sala Moby Dick. Hoy en día la oferta de estas en la ciudad es impresionante. La sala se abrió como Junco en el 2004 y siempre se ha apostado por la música en directo de todas las maneras. Desde entonces se vienen sucediendo este tipo de eventos.»
«Durante un tiempo imperaba el Jazz , pero por el escenario han pasado sesiones de todo tipo de música.»
- ¿Cómo han ido apareciendo las diferentes sesiones?
«Durante un tiempo imperaba el Jazz , pero por el escenario han pasado sesiones de todo tipo de música. Desde flamenco, funk, soul, hip-hop. Al final han permanecido las sesiones que mayor éxito tenían entre el público.»
- ¿Qué opinas de la sinergia o red de comunicación que existe entre músicos? ¿Como se viven las Jam Session en Madrid?
«Tenemos la suerte de que en Madrid, mucho más que en otras ciudades como Barcelona, existe una red amplia y muy consistente de locales que hacen que se mantenga vivo este tipo de eventos y estos estilos de música.
Esto le da la oportunidad a los músicos de pasar por varios locales para tocar. Te das a conocer, la gente te ve. Hay muchos músicos que son captados en estos escenarios y es fácil en unos años ver en un gran escenario a músicos que han empezado aquí. Aparte de eso encima del escenario se comparten muchas cosas y se pueden crear vínculos de gente que conecta a la primera. Ese tipo de vínculos puede salir mucho buen material.»
Fotografías by Kontagiarte (Llanos Soro Photography)
- Alguna historia, artista o ¿alguna anécdota?
«Es muy común que grupos que van a actuar a Madrid, cuando acaban sus bolos, les recomiendan venir a este local. Así que un día cualquiera puedes encontrarte músicos muy populares. Si se corre la voz de que están aquí el local se llena hasta arriba.
Recuerdo una noche en particular donde tuvimos el privilegio de tener al grupo Vintage Trouble compartiendo el escenario con los demás músicos. Cuando al finalizar la noche alguien les dijo ‘ Muchas gracias por subir a este pequeño escenario con nosotros’ y ellos contestaron: ‘ hey, nosotros empezamos en un escenario como este’.
- Como músico que eres, ¿algún consejo o mensaje para un músico que venga una Jam por primera vez?
«Sobre todo que no tenga miedo y que disfruten compartiendo la música con otros. En unas clases de guitarra, Ismael Sandoval me comentaba que no hacía falta lucirse tocando 200 notas, sino que era suficiente tocar 4 notas, pero que fueran tus notas, parte de ti.»
- ¿Queréis comentar algo más para la clientela que no haya venido nunca? ¿Qué puede esperar?
«En España la música en directo no está tan valorada como en otros países, como en Portugal, donde se vive en cada rincón. A la gente le cuesta aún ir a un local con música en directo en lugar de música comercial. Animo a todos a participar de estos eventos y se animen con estos estilos musicales.»
Fotografías by Kontagiarte (Llanos Soro Photography)
- ¿Cómo definirías la Música?
«La música es un puente que une personas. Va más allá de los idiomas y de los problemas para entenderse. Puedes no sabe cómo conectar con alguien de ninguna de las maneras, pero lo conseguirás con la música. Crea vínculos.»
- ¿Qué es la Música para ti?
«Llevo en la música más de 30 años. Es lo que soy.»
- ¿Qué Kontagias?
«Intentaría contagiar a otros músicos la manera de disfrutar de la música. Aun siendo mi manera de vivir consigo disfrutar de ella cada día. Sorprende ver como uno es capaz de contagiar esa ilusión y darse cuenta como esa semilla crece donde menos lo esperas.
Es increíble comprobar cómo, después de años, personas a las que les he dado clase y he intentado transmitir eso, han continuado en el camino de la música y han apostado por ella como forma de vida. Después de todo esto dejamos la conversación para disfrutar del flow de la música y el público, que ya están al 100%.»
- Entrevista y Fotografías: Llanos Soro Photography
«LA MÚSICA LLAMA»
