Miss Campfire estrena «LAREYL», su segundo single y videoclip

“LAREYL” es sinónimo de romanticismo mimetizado con dulzura, pasión, duelo, flamenco y electrónica.

Miss Campfire nos presenta su segundo single llamado “LAREYL”, producido por Ikki (Ikki is back, Natos & Waor, Costa, Zombie Kids…).

La artista albaceteña nos teletransporta esta vez al Sur, a uno de los lugares más exóticos y románticos de España: Granada, ciudad en la que vivió y tanto influyó en su ser y esencia. “LAREYL” es una promesa convertida en canción. Un viaje a sus raíces, superando el duelo y mirando hacia un futuro lleno de vida y de luz.

MissCampfire®. Fotografía: Alex Caballero

Miss Campfire con su nuevo viaje artístico, nos traslada a una ciudad mágica, llena de raza: Granada, influyéndonos con su música, su esencia y amor. “LAREYL”es sinónimo de romanticismo mimetizado con dulzura, pasión, duelo, flamenco y electrónica.”

Sin duda, una nueva experiencia de vivir y sentir el flamenco con juventud, desde sus adentros, con energía y deseo, fusionándolo con la electrónica más arriesgada, actual y original.

El videoclip ha sido rodado en el corazón de Granada, por todos sus rincones, reflejando su esencia: Albayzín, Paseo de los Tristes, Sacromonte, la Alhambra, La Vega… Tras la cámara se encuentra Alex Caballero (Ayax y Prok, Fernandito Costa, Denom…)

MissCampfire®. Fotografía: Alex Caballero

Miss Campfire ya dejó claro con su anterior single “Brisa” que viene con exquisita actitud y pisando fuerte, no deja esbozo al aire y así lo han demostrado sus resultados con tan solo un tema musical publicado. “Brisa”, su primera canción, fue seleccionada por los editores de las listas musicales más importantes de las plataformas digitales de nuestro país, formando parte de las Playlist oficiales: “Novedades Viernes” de Spotify, “Éxitos del Futuro” y “Pure Workout” de iTunes, Apple Music.

Miss Campfire está en continua exploración de su sonido, porque ella es así, una combustión efervescente entre el indie más electrónico y las vibras alternativas, basadas en sus experiencias cosmopolitas e influencias musicales.

Miss Campfire arriesga, para descubrir un sonido único, nuevo, insólito… El suyo propio.

· DESCUBRE SU NUEVO VIDEOCLIP AQUÍ: 

Sobre el EP:

Tras un año componiendo y trabajando en su primer EP, un Crowdfunding logrado con éxito y una vida musical llena de experiencias multiculturales, Miss Campfire estrena su segundo single del mismo, llamado “LAREYL”.

 “LAREYL” es el segundo tema de los tres que componen su primer EP llamado “Who loves the fire?” que se publicarán progresivamente en 2021. Este primer EP está compuesto de 3 temas muy diferentes entre sí, pero a la vez unidos de una forma exquisita y muy potente.

MissCampfire®. Fotografía: Alex Caballero

En él nos muestra, cómo concibe la música, y cómo los tres lugares donde vivió diversas etapas de su vida (África, Granada y Portugal) y las experiencias personales últimamente vividas están latentes en esas canciones.

Por lo tanto, bienvenidos al mayor viaje sensorial musical; latido por lo sublime y originalidad. Volaremos entre el indie, la electrónica y lo exótico.

· ESCUCHA «LAREYL» AQUÍ: 

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Ricci Nostra presenta «Fugaces», primer single de su segundo álbum

RICCI NOSTRA presenta “Fugaces”, el primer adelanto del que será el nuevo disco del artista argentino residente en Barcelona

Después de lanzar su primer disco en 2018, con varios singles y una pandemia de por medio, RICCI NOSTRA, el músico indie argentino adoptado por Barcelona, presenta ‘Fugaces’, el primer single de su segundo álbum de estudio, titulado «La maldición del amarre«, que verá la luz el 18 de junioa través del sello Party Town Records/Hidden Track.

Fugaces’, con una sonoridad propia del southern rock estilo The Black Keys, que estaba faltando en castellano, es una patada de rebeldía desenfadada ante todo lo establecido, y que nos incita a explorar y reflexionar ante la nueva normalidad que nos ha llegado. Pero, sobre todo, nos empuja a arriesgar, reír, llorar, besar, bailar, cantar, amar y volar, porque de eso va la vida. ‘Fugaces’es rock porque es rebeldía con fundamento.

En palabras del propio artista,“De imposible a posible, de repudio a plausible. Cambia todo en un pestañear, todo depende del cristal. Estaba en plena cuarentena tarareando esa frase guitarra en mano y como un aluvión emocional nace la letra y la melodía.Así la canción nació, y así quedó plasmada como una meditación viva y autobiográfica. Estamos viviendo un momento demasiado histórico y particular como para no aprender nada de ello. Todo pasa demasiado rápido como para gastar el tiempo en cumplir los sueños de otros. Hay que arriesgar, reír, llorar, besar, bailar, cantar, amar, volar, de eso va”.

La canción, como todo el disco, ha sido grabada y producida en el estudio La Masia Music Labpor Josep Vilaguty Scarlett, mezclada por Daniel Pernasy masterizada por Yvess Rousell. Y por si fuera poco, cuenta con los bajos únicos de Miquel Sospedray las baterías inconfundibles de Xavi Molero.

El videoclip con el que Ricci Nostra nos invita a sumergirnos en su nuevo trabajo de estudio es sin duda un guiño al director Frank Darabont, de Sueños de Libertad. La productora italiana Arcobalenorefuerza la estética sonora del rock sureño, con una fotografía dura, casi cortante, con la que amplifica la potencia del mensaje.

· SOBRE RICCI NOSTRA:

Ricci Nostra empezó como una banda hasta terminar convirtiéndose en el 2015 en el alter ego de Santiago Cayrol, o Ricci para lxs amigxs. Ricci no se animó a lanzarse a su sueño musical sino hasta después de la muerte de su padre y su migración a Barcelona ciudad. Lanzó su primer LP de estudio titulado “Jinete de Conejos”(2018). Un disco completamente introspectivo y de liricas melancólicas. A posteriori, y tras la colaboración con algunos artistas españoles del ámbito mainstream, coloca dos singles en dicho nicho. Ricci Nostra se prepara para dar al mundo un nuevo disco titulado “La Maldición del Amarre”. Un trabajo con una sonoridad totalmente fresca y distinta a lo esperado, repleto de sintes y guitarras eléctricas, un álbum completamente indie rock con guiños al pop.

ZAHARA presenta su nuevo trabajo «PUTA»

«Este es un disco que coge el silencio y hace algo con él, que se reapropia del insulto y del dolor, de ese dolor que no es un accidente ni tampoco producto de la mala suerte, sino un dolor provocado por los demás.»

«Un exorcismo es siempre un conjuro, una forma de expulsar el interior hacia el exterior, un exorcismo es siempre un acto de fe en uno mismo, en los días que vendrán, en el futuro y en la vida. PUTA, el nuevo disco de Zahara, es un disco que funciona como un exorcismo colectivo, el de un cuerpo con múltiples voces, con todas las voces, que se elevan desde la gravedad del estómago hasta los techos de una santuario pagano. Este es un disco que coge el silencio y hace algo con él, que se reapropia del insulto y del dolor, de ese dolor que no es un accidente ni tampoco producto de la mala suerte, sino un dolor provocado por los demás. Recoge ese insulto y ese dolor y lo acuerpa, lo devuelve al cuerpo y luego lanza ese cuerpo al aire libre de donde nunca tuvo que haberse ido.

Zahara

PUTA es un disco sobre la intimidad, sobre un desvelo, sobre descorrer un velo de carne para mostrar lo que nunca se muestra por miedo al qué dirán. Esta es una verdad tan reluciente que quema, porque este es un disco que hace que nuestros oídos ardan, que se prenda todo lo escuchado para que se produzca un cambio colectivo. Esto es una decisión política: colocar el cuerpo desde la ausencia hasta la presencia. No es un relato romántico, tampoco halagador, ni idealizado. Esto no es un soy más fuerte porque me hicieron daño. Es un me hicieron daño y me dolió y por eso arrastro esta mierda hasta el día de hoy. No agradezco la violencia, vivo con ella y la denuncio. Esto es también un toque de atención a todos los hombres que necesitan un abrazo, que no saben pedirlo y que hacen todo lo contrario para que no se note que lo necesitan. Esto es una máscara que cae y un llévame a bailar. Siempre a bailar.

Este es un disco que habla de la reputación de una mujer presa de la expectativa ajena, sepultada por mostrarse demasiado todo o demasiado poco algo; esta es la búsqueda de un lugar, de una esperanza, una forma de destronar la idealización y coronar a la fragilidad como única forma de estar en el mundo.

Esto es un tic tac.

Y también es una invitación, porque una canción (o muchas canciones cosidas a un mismo sitio) es siempre una posibilidad para que pensemos colectivamente qué estamos haciendo aquí.

Zahara ha parido para su hijo: para que sepa quién es su madre.

Ojalá todas las personas tuviéramos la oportunidad de saber quiénes son las nuestras«.

– Roy Galán

[Crítica] Rosalía y Billie Eilish unen dos continentes: «Lo vas a Olvidar», BSO de Euphoria

Nos hemos acostumbrado a escuchar y consumir música devorándola. Sin apenas percibir y sentir lo más importante: ESCUCHAR.

Hace dos años que Rosalía subió una fotografía con Billie Ellish. Los que trabajamos en el mundo de la Música (y creo que cualquiera de los mortales) sabemos lo que eso significaba: una colabo, un posible proyecto together, juntas. Simple y llanamente. La expectativa estaba en plena ebullición.

Estamos acostumbrados a la era de lo inmediato, el aquí y ahora, y apenas somos capaces de saborear el proceso y crecimiento por el paso del tiempo.

Una canción, para digerirla e interiorizarla hace falta tiempo. Con tan solo una sola escucha no puedes “juzgarla”. No tienes el suficiente criterio para opinar sobre ella. Creo que esto es necesario decirlo.

Ni todo el mundo puede opinar de todo, no estamos ni estaremos de acuerdo nunca en eso, (zapatero a tus zapatos ;) Te puede gustar algo más, o menos, pero para hacer una crítica debes dominar el tema en cuestión.

Continuando con la inmediatez musical, no le has dado tiempo a tu cerebro a procesar todos los elementos musicales que ella contiene, la música todavía no ha activado tus conexiones neuronales, ni cuestiones estéticas. Ni con tan solo una escucha o dos, puedes.

El caso, me parece una pasada que ambas artistas se hayan juntado, uniendo dos mundos, dos continentes. Y más formar parte de la Banda Sonora de una serie de HBO como Euphoria, una serie única, hiper original y arriesgada a más no poder. Chapó.

Una BSO muy sutil, sensual, a la vez triste, provoca una nostalgia infinita pero también me transmite una pequeña dosis de esperanza… quizás exista algún cambio que pueda devolver ese amor y esencia a la que le cantan.

Los elementos de producción me parecen muy sutiles, muy sensibles, en su precisa y justa medida, rozando la canción casi la “a capella” (canción sin acompañamiento instrumental)

Quién haya vivido una historia de interminable de amor y ruptura creo que la interiorizará como suya propia. Es lo que sucede con las canciones, las haces “tuyas” ;)

Sin duda esta colaboración no ha defraudado y estamos deseando escucharla en directo en dicha serie, que por cierto estrenará su 2º episodio especial este 25 de enero 2021.

Miss Campfire estrena “BRISA” su primer single junto a Ikki

Miss Campfire nos presenta su primer single llamado “Brisa”, producido por Ikki (Ikki is back).

La artista albaceteña nos sorprende con un tema único, muy arriesgado y prometedor que nos teletransporta a rincones inefables del África profunda, viajando a través del desierto del Sahara Occidental, y a su vez nos muestra su percepción actual de la indietrónica más atrevida.

“Brisa” roza el mantra, el tema nos transmite ese viaje, en búsqueda de una esencia nueva, aguardando con ilusión un nuevo devenir, sintiendo ese vértigo y pálpito por descubrir qué sucederá.  Sonidos étnicos fusionados con la electrónica más actual.

Miss Campfire está en continua exploración de su sonido, porque ella es así, una combustión efervescenteentre el indie más electrónico y las vibras alternativas, basadas en sus experiencias cosmopolitas e influencias musicales.

La portada del single ha sido creada por la ilustradora Marta Ortega. En ella se representa ese cálido desierto y colores de África, evocando al fuego y la caricia que nos transmite la canción.

Miss Campfire arriesga, confiando siempre en su esencia; perfilando al máximo los detalles para descubrir siempre sonidos nuevos y esferas etéreas que nos hagan palpitar.

Sobre el EP:

Tras un año componiendo y trabajando en su primer EP, un Crowdfunding logrado con éxito y una vida musical llena de experiencias multiculturales, Miss Campfire estrena el primer single del mismo, llamado “Brisa”.

“Brisa”es el primer tema de los tres que componen su primer EP llamado “Who loves the fire?”que se publicarán progresivamente en 2021. Este primer EP está compuesto de 3 temas muy diferentes entre sí, pero a la vez unidos de una forma exquisita y muy potente.

En él nos mostrará, cómo concibe la música, y cómo los tres lugares donde vivió diversas etapas de su vida (África, Granada y Portugal) y las experiencias personales últimamente vividas están latentes en esas canciones.

Por lo tanto, bienvenidos al mayor viaje sensorial musical; latido por lo sublime y originalidad. Volaremos entre el indie, la electrónica y lo exótico.

Viva Suecia confirman nuevas fechas de su gira «El Milagro»

Con estas cinco fechas en Gijón, Salamanca, Málaga, Córdoba y Valladolid se cerrará la primera parte de la gira con que los murcianos presentan su nuevo álbum, El Milagro.

Viva Suecia anuncian nuevas fechas para la celebración de los conciertos de la gira El Milagro que habían sido aplazados debido a la actual situación sanitaria. Se trata de una serie de cinco fechas en Gijón, Salamanca, Málaga, Córdoba y Valladolid que habían sido programadas para este otoño y que finalmente se celebrarán en primavera de 2021.

Estas son las nuevas fechas confirmadas:

Gijón, Sala Acapulco, 9 de abril
Salamanca, CAEM, 10 de abril
Málaga, Sala París 15, 16 de abril
Córdoba, Sala Impala, 17 de abril
Valladolid, Sala Blanca LAVA, 11 de junio

Las entradas ya adquiridas para estos conciertos serán totalmente válidas para las nuevas fechas sin necesidad de efectuar ningún cambio.

Todos los que hayan comprado su entrada a través de los canales oficiales de forma online recibirán un correo informando del cambio de fecha. Quienes no puedan acudir y/o deseen solicitar la devolución del importe de las entradas encontrarán ahí las instrucciones para hacerlo en un plazo de catorce días desde hoy. Aquellos que hubieran adquirido su entrada en un punto de venta físico y quieran solicitar la devolución del importe, podrán hacerlo en el mismo lugar donde la compraron en el plazo indicado.

Más información y venta de entradas en www.vivasuecia.com

Miss Campfire estrenará “Brisa”, su primer single junto a Ikki, el 22 de Octubre 2020.

Tras un año componiendo y trabajando en su primer EP, un Crowdfunding logrado con éxito y una vida musical llena de experiencias multiculturales, Miss Campfire estrena el primer single del mismo, llamado “Brisa”.

La portada del single ha sido creada por la ilustradora albaceteña afincada en Ibiza Marta Ortega (@holi.mona).En ella se representa ese cálido desierto y colores de África, evocando al fuego y a la caricia que nos transmitirá la canción.

Miss Campfire sin duda arriesga, para descubrir un sonido único, nuevo, insólito… El suyo propio.

“Brisa”estará disponible en todas las plataformas digitales el 22 de octubre 2020.

Portada «Brisa» , primer single de MissCampfire

 

  • Sobre el EP:

“Brisa” es el primer tema de los tres que componen su primer EP llamado “Who loves the fire?”que se publicarán progresivamente en 2021. Este primer EP está compuesto de 3 temas muy diferentes entre sí, pero a la vez unidos de una forma exquisita y muy potente.

En él nos mostrará, cómo concibe la música, y cómo los tres lugares donde vivió diversas etapas de su vida (África, Granada y Portugal) y las experiencias personales últimamente vividas están latentes en esas canciones.

Fragmento del videoclip «Brisa». Fotografía Evalactita.

  • Más info, ¡no le pierdas la pista! :

Karmento estrena videoclip y presenta su nuevo disco este viernes en Madrid

‘La manchega en la azotea’ es el nuevo single de ‘Este devenir’ y desde ayer está disponible el videoclip que lo acompaña. Es el tercer sencillo del álbum que veía la luz el pasado 8 de mayo y que Karmento presentará junto a su banda el próximo viernes 18 de septiembre en Madrid.

«Una fantasía surrealista en la que abundan las referencias a las tradiciones de la tierra.»

La artista, nacida en Albacete, en ‘La manchega en la azotea’ consigue elevar la canción de autor utilizando paletas de sonidos propios del folclore de la zona, ofreciéndonos una suerte de ‘seguidilla manchega’ de carácter luminoso y optimista. El lanzamiento del sencillo (producido por Eduardo Figueroa y grabado en Estudio A Sonido) coincide, además, con el primer aniversario de El Tragaluz.

El videoclip ha sido rodado en Socuéllamos (Ciudad Real) y firmado por Aroha Morales. En él nos muestra un viaje psicotrópico por La Mancha en el que podemos ver a Karmento convertida en virgen de la zurra, manteada como un pelele, dándose un baño de uvas o sumergiéndose en un melón. En definitiva, una fantasía surrealista en la que abundan las referencias a las tradiciones de la tierra.

El concierto de presentación tendrá lugar el viernes 18 de septiembre en la sala Moby Dick de Madrid (Avenida de Brasil, 5) y contará con todas las medidas de protección anti-Covid necesarias para garantizar la seguridad del personal y de los asistentes.

  • Entradas a la venta en Wegow

La Karmento, maravillosa con «Este devenir»

El pasado sábado fue mi primer concierto post-cuarentena y post-confinamiento. Y creo que no pude haber acertado más en ir.

También fue el primer concierto al que iba yo sola, sin cámara, sin mi réflex, sin compañía, sin ser un festival y sin expectativas preconcebidas, y la verdad es que no me faltó de nada, puesto que ella, su voz y música me llenaron por completo.

Una tarde de sábado de verano rara, monda y lironda, de estas que estás en tu ciudad de interior, sin el mar, ni agua ni es refrescante por ningún lado, pero el motor de tu interior te pide distracción y estimulación. Pues allí que fui.

Mi querida Karmento volvía a tocar en su ciudad, Albacete, y esta vez, me apeteció verla desde el público, con todos mis sentidos y ojos alerta.

«Porque a Karmento no se le escucha, se le contempla.»

Presentaba su último trabajo “Este devenir” publicado por el sello El Tragaluz, de David Aguado. Había canciones que yo ya conocía y otras las escuché en primicia por primera vez.

Sin duda ella sola sobre el escenario, con su guitarra y sus naranjas de atrezzo, se valió y sobró, además de llenar con sus melodías y reinar con toda su vibración la Casa vieja. Y es que Karmento ha pegado un salto de calidad indiscutible, su voz perfecta, perfilada, bien equilibrada y afinada al 200% emocionó a todo el que la contempló.

Porque a Karmento no se le escucha, se le contempla, y eso a pocas personas o artistas es de honor merecer.

Sin duda mis temas favs son: La m, MarEA, Cri cri, Qué feo, Danzar sobre la tierra… entre otras muchas.

Yo ya tengo su disquito entre mis manos, y tú ¿a qué esperas a tenerlo para saborearlo?

Último disco de Karmento «Este devenir»

«Who Loves The Fire», primer EP de MISS CAMPFIRE – Lanza un jugoso Crowdfunding

La artista albaceteña Miss Campfire acaba de sorprendernos a todos con la noticia del lanzamiento de su primer EP, llamado «Who Loves The Fire»; además de un jugoso y exclusivo Crowdfunding para su financiación.

Compuesto y cantado por ella misma, nos cuenta que ha sido grabado en Madrid, tanto en Room12, como en Matilda Estudios, y allí he estado trabajando y mimando las canciones con sus productores Ikki (Zombie Kids, Costa, Natos & Waor…) y Anita Kuruba (Canteca de Macao)

Este primer EP estará compuesto de 3 temas muy diferentes entre sí, pero a la vez unidos de una forma exquisita y muy potente.

Según la propia artista ha anunciado : «Bienvenidos al mayor viaje sensorial musical; latido por la diversión y originalidad. Volaremos entre el indie, la electrónica y lo exótico.»

Miss Campfire cuenta con un recorrido como DJ asidua en numerosas salas de música y festivales, tanto dentro su ciudad Albacete (Torito, La Luna, Sala Caribou, Sala Clandestino, Bobobo…) como fuera de ella, todas relacionadas con el indie y la electrónica.

Además de confiar y trabajar con los mejores y más eclécticos productores del país: Ikki y Anita Kuruba, apuesta por un equipo joven y multidisciplinar, y por los jóvenes talentos de nuestra ciudad natal: Albacete. En el diseño gráfico estará  Marta Ortega (@Holi.mona) y para la imagen artística, el equipo de fotografía y filmming de unos servidores Kontagiarte, y  Eva MG (@Evalactita tras la cámara) y en la dirección LaNietadeCarmen (@la_nietadecarmen).

Para la financiación ha creado un extraordinario VERKAMI: Crowdfunding (esto es apoyo y financiación al proyecto musical a cambio de recompensas únicas y variadísimas) que estarán de forma exclusiva para los mecenas (quien apoye el proyecto).

Os dejamos el enlace aquí: