“WINCHESTER SOUL” NUEVO SINGLE DE WHALE NADO

WHALE NADO trabajan la textura sonora como el pintor que busca en el lienzo en blanco las formas escondidas; sobre un muro de percusión y reverb, delay y distorsión, así se identifica su personalidad instrumental, siendo plenamente conscientes de lo que desean transmitir. Escucharlos es flotar sobre galaxias aún desconocidas.

WINCHESTER SOUL llega hoy a las plataformas digitales, como adelanto de su L.P. “The Original Wave And The Small Riot”, que aparecerá en Septiembre.

WINCHESTER SOUL es un single que cabalga con firmeza por los terrenos del post-rock instrumental y la parte alternativa más rockera. La sutileza melódica y la máxima potencia se compactan de una manera natural y comprometida por su contundencia, su expresión fluida y su capacidad para ser banda sonora por su elegante estado de alerta.

[Crónica Ilustrada] FESTIFIERAS en el Viñarock 2018

🔥¡EMPEZAMOS, FIERAS !🔥 Nace una nueva forma de hacer crónicas de festivales y de conciertacos para aquellos que se les ponen los pelos de punta cada vez que ven un aftermovie. ¡La música no amansa a nuestras #FestiFieras! No les perdáis de vista, porque estarán cerca de los escenarios y campings más zanguangos.

Con esta gran Fiera que lo vivió en cuerpo y alma comenzamos con nuestra crónica ilustrada del #ViñaRock2018. Basada en movidas reales, con barro, birra, música y con historias pa’ no dormir. Aquí os las dejamos todas.

Crónica Viñarock 2018: “El Viña de los Valientes”

Si algo puede decirse es que si sobreviviste al Viñarock este año has sido un valiente. A pesar de que en estas últimas ediciones la climatología no nos ha acompañado, siendo la lluvia la gran protagonista, esta edición para nosotras ha sido aún más fría si cabe, de no darnos tregua desde primeras horas de la tarde , empeorando hasta altas horas de la noche, hasta incluso amanecer con las tiendas congeladas.

A pesar de ello la Música ha sido la gran protagonista, como tiene que ser. Estábamos deseosas de vivir en primera persona esta edición, y es que había numerosos grupo que estrenaban disco y queríamos descubrir sus tan esperados directos. Ejemplo de ello fueron Sharif, SFDK, los NARCO, de los que hablaremos más adelante,  y también tuvimos la oportunidad de ver grandes clásicos de la música y asiduos del viña, como Medina Azahara, BOIKOT.

Según los datos oficiales a los que hemos tenido acceso, más de 200.000 personas han pasado por Villarrobledo a lo largo de los cuatro días que ha durado el festival, incluyendo la fiesta de bienvenida. Viñarock es sin duda uno de los festivales más grandes del Estado y podemos decir que ha vivido una edición sin grandes sobresaltos ni incidentes.

Con un total de 7 escenarios, más de 120 bandas han actuado por esta XXIII edición, y grupos tan dispares desde BOIKOT hasta Green Valley, de Sharif hasta HAMLET, pasando por El Niño de la Hipoteca y muchos grandes grupos que estrenaban en este 2018 disco como SFDK, por ejemplo. También vivimos la emotiva y multitudinaria despedida de La Raíz, que contó con una gran asistencia de viñarockeros que no querían perderse el último concierto de la banda, para así vivir uno de los momentos más intensos de todo el festival.

El impacto económico ha ascendido con respecto a la anterior edición, llegando a los 20 millones de euros tanto en Villarrobledo como en la provincia de Albacete. El festival también influye notablemente en el ámbito laboral ya que genera más de 2.000 empleos directos e indirectos.

“La unión entre la gente de la localidad y los que llegan de fuera es imprescindible y una de las claves del éxito”, según ha comentado el alcalde de Villarrobledo, Alberto González.  Y ha finalizado la rueda de prensa con una frase pronunciada por el grupo Soziedad Alkohólika durante su concierto: “No hay ninguna razón para no volver”.

Comenzamos con nuestra experiencia Viñarock 2018:

Ahora sí, con las tiendas instaladas y tras la fiesta de presentación del viernes 27 de abril con grupos como Gatillazo, Poncho K o Che Sudaka comienza la ansiada primera jornada oficial del Festival Viñarock 2018. Los encargados de abrirlo fueron los valencianos Frida a las 17:00, que se han estrenado por primera vez en el Viña y lo hacían sobre el escenario de Sensi Seeds. Al mismo tiempo La Banda Olivetti estaba en el escenario Negrita. Por otra parte Cazafunktasmas despertaba de la siesta a muchos Viñarockeros que no estaban dispuestos a perdérselos. En el escenario Smoking tocaba también uno de los grupos más psicodélicos de esta edición Insaniam.

Poco a poco el recinto fue llenando, y llegó el turno de Muerdo, uno de los más esperados para la tarde del sábado en el escenario Viña Grow. Con su disco “La Mano en el Fuego”  lleno de ritmos urbanos y sonidos mestizos tuvieron la suerte de poder dar su concierto bajo algunos de los poquitos rayos de sol que se dejaron ver en esta edición. A esa misma hora estaba Josetxu Piperrak en el escenario Poliakov cantando temas como “Gora Sartaguda” acompañado de Iratxe.

Tan solo dos horitas de la tarde y el escenario Villarrobledo estaba a gracias a Mala Reputación que se encargó de llenarlo de Rock. Dos escenarios más allá estaba Vendetta, el grupo de ska revolcionó por completo a todo su público, en estos momentos están en su gira Abducted, con la que se despiden tras diez años sobre el escenario. A esa misma hora el escenario Sensi Seeds estaba cargado de energía y rap con Shotta.

En el escenario Negrita el atardecer más alegre y divertido lo trajo Tomasito, lleno de palmas, baile y mucho arte con temas como “Soy un limón” “Al abandono” o “La cacerola”. ¡Alegría y actitud personificada!

Siempre que aparecen los horarios del festival nosotras nos los imprimimos, nos sentamos y subrayadores en mano elegimos los “imprescindibles”. Hasta el momento no tenemos el don de la omnipresencia (¡una pena!), y a pesar que tratamos de ver la mayor cantidad de grupos posibles, hay veces que los conciertos se solapan entre ellos hasta 4 directos a la misma vez. Entonces, es el momento de elegir.

Con este grupo lo teníamos claro, y a pesar de saber que a esa misma hora estaban El Reno Renardo, Aphonnic y Txarango que hizo pleno llenando por completo el escenario Negrita , nosotras no pudimos evitar ir a ver uno de nuestros grupos favoritos del cartel, Rayden.

Siempre a su espalda DJ Mesh y a su lado, su fiel compañero y segunda voz Mediyama, reventaron el escenario Sensi Seeds con temas como “Ubuntu”, “Amalgrama”, “A mi yo de ayer”, “Meteorito”. Dieron un concierto con potentes críticas hacia la corrupción, el abuso y a sentencias sin sentido que se realizan en este país. La respuesta del público nos puso la piel de gallina, totalmente volcados y emocionados desde los primeros acordes. Fue un directo muy explícito, consecuente con la realidad y sensato con la actualidad. Además hizo una crítica social hacia todos los presentes al grito de “que vivan c… o si no…que se hagan los muertos!

Seguidamente fue el turno de FYAHBWOY, que estrenaba trabajo FYAH!. Temas como “Hierba Verde” “Kambelleh” pusieron al público patas arriba,cantando a coro en diversas ocasiones. Además también fue muy crítico con el momento actual de la sociedad, dejando patente y latente su opinión sobre España, dando un mensaje directo.

Fue el turno de Muchachito… poco podemos decir sobre él, encajado prácticamente en las baterías,  dio un directo “sosainas” a nuestro parecer, en otras ocasiones lo hemos visto más especial, sobre todo estando en el escenario principal del Viñarock, nos dejó un poco que desear.

Segundo jornada del Viñarock y nosotras estábamos con nuestras cámaras listas, con las pilas y actitud puesta desde las 16:30 de la tarde. Era el turno de un artista que hemos descubierto hace poco, DENOM. Según nos contó, hace dos años se estrenó en el Viñarock cantando una canción “a capella”. Este año a pesar de la hora y de las condiciones climatológicas adversas fue llenando el escenario Sensi Seeds poco a poco.

Y aunque tuvieron que parar el concierto cuando tan solo, quedaban 3 canciones por la lluvia, Denom y su fiel compañero lo retomaron tras ese mini-parón motivados por los ánimos y conexión del público dando un gran final del concierto, bajándose incluso a cantar a pie de pisto junto al público en una de las canciones. Ha sido uno de los grandes descubrimientos del Viña y aunque él expresó durante el concierto que quizás se les quedaba grande, ¡supieron estar a la altura!

Seguidamente fue el turno de RUSSKAJA. Las armonías de los austriacos pusieron patas arriba el tardeo de Viñarock. Ritmos frenéticos, violines desórbitados, y los pies sin parar de bailar. Para quien los vio por primera vez alucinó, fue nuestro caso, un chute de energía de esa que hacía falta para afrontar la segunda jornada fría y con aires amargos por el parón a medio de los primeros conciertos por causa de la lluvia. Con Russkaja se asomaba humildemente el Sol, y creo que con su tema “Energía” le hizo brillar por completo.

Ahora tocaba Trashtucada, unos habituales del viña, tras el parón del pasado año en esta edición estrenaban disco. Sinceramente no es el grupo que más nos llame, la última vez que los vimos nos decepcionaron mucho en cuanto a calidad y sonido y siempre hemos preferido no perdernos otros grupos tras esta experiencia. Sí apreciamos mejor cohesión y un mejor directo para “Quién dijo miedo” último trabajo recién publicado. Alternaban temas de ayer y de hoy como “Penélope” “Toda la noche” y ya el himno por excepción del Viñarock, “De festi, vale?”

Ahora era el turno de HAMLET. Sin lugar a dudas una de las mejores bandas que pisaron el festival manchego, nos gustó enormente la estética del grupo, el brutal directo y además su perfecta sincronía entre los miembros de la banda, tanto en música como en su conjunto.

Los de Molly tienen un directo bien trabajado, y saben conectar perfectamente con los presentes. Nunca había tenido la oportunidad de verles en directo (sí conocerles en los Premios MIN) y sin duda me han enganchado, serán a partir de ahora uno de nuestros fijos en los Festivales.

Con Beret nos esperábamos más, no sé por qué pero no cumplió nuestras expectativas. Llevamos una temporada escuchando mucho rap y conocíamos a fondo sus colaboraciones (en especial la de SFDK en “Cara B” nos parece una genialidad) pero en directo nos supo a poco. Quizá para escuchar desde casa está genial, pero como viña nos equivocamos de elección. Hubiésemos preferido DESAKATO, que según nuestros compañeros, el grupo que todo fotógrafo quiere captar. ¡Lástima haberlo sabido tan tarde!

Ahora tocaba turno de uno de los grupos más míticos del panorama español, Medina Azahara. Yo los recuerdo desde pequeñita ya que escuchaba sus peculiares melodías porque mi padre, los ponía en cinta en nuestros viajes a la playa. Antes de los andaluces pudimos escuchar un par de temas de Rulo y la Contrabanda, puro rock estatal, pero preferimos la peculiaridad de Medina Azahara, así terminamos viviendo y alucinando con su directo.

Era el turno de La Pegatina y se podían sentir las ganas de los viñarockeros de sus ritmos frenéticos. Tras los primeros acordes fuimos parte de una intensa lluvia de confeti, síntoma de que íbamos a “no-parar-de-bailar” durante todo el concierto, y es que los chicos de La Pegatina saben muy bien como alterar los Bpm y pálpitos de todos los presentes. Canciones del nuevo disco como “Y volar”, y otros éxitos clásicos que no pueden faltar como “Olivia” “Heridas de Guerra”. Tampoco podía faltar “Lloverá y yo veré”

Última jornada del festival y se pudo percibir en los rostros de los viñarockeros el cansancio acumulado de varios días sin parar. Desde bien temprano, todos estuvimos bien abrigados para estar preparados y dar de nosotros mismos lo mejor, y es que el frío no perdonó ni nos dio tregua en este último día.

Eran las 18.30 y en el escenario Negrita nos esperaba al Niño de la Hipoteca. Teníamos ganas de verle, ya que El Niño pertenece a una generación de artistas que hemos seguido prácticamente desde sus comienzos y que a su vez les hemos visto crecer. A pesar del frío, la lluvia y que su guitarra personal falló justo en el instante antes de salir a actuar, nos hizo reír, saltar y bailar a todos los presentes. Con temas como “Alquitrán y jazmín” “Ratones” “Copypaste” “Romeo y Julieta” entre otros puso patas arriba literalmente Viñarock. También resaltamos alguna de las colaboraciones que salieron a escena, como la de DEF con DOS.

Al acabar el concierto fuimos al escenario de al lado, el Poliakov donde tuvo lugar el concierto del Último ke cierre, rock estatal en estado puro. Cantaron temas de su último trabajo 2017 además de clásicos de siempre, como  “Yo también puedo ser malo”, “Veneno” “Vuelta al infierno”, y “Tus bragas”.

Durante el último atardecer del Viña Rock nos dividimos para poder ver por un lado, al Canijo de Jerez, en el escenario Negrita. Su estilo garrapatero, desenfadado y canalla no falla, y fiel a su esencia interpretó temas de su último trabajo “Manual de Jaleo” y clásicos de siempre como “Después”, “Hola buenos días”, y “El aire de la Calle“. 

Pitando y dos escenarios más allá, en el de Villarrobledo, pudimos ver parte del concierto de Def con dos, que a pesar de los inoportunos problemas técnicos, pudo dar paso a su concierto e interpretar temas de su último trabajo como de los anteriores, como “Derecho a orgasmar”o “España es idiota”.

Y en el escenario Sensi Seeds, tuvo lugar sin duda, uno de los conciertos que más nos gustaron, más emocionaron y sentimos vibrar de todo Viñarock 2018, además fuimos testigos de un bello atardecer, con arco iris inclusive.  Sharif  nos regaló un concierto brutal, acompañado de Morgan, y en el cual presentaban a lomos de un galgo, su nuevo disco “Acariciado Mundo”.

Como dos saltimbanquis en escena Morgan y Sharif no pararon quietos, y pusieron toda su alma sobre el escenario, interpretando temas como “Los últimos noctámbulos”, “Culpable” o “La primera persona del plural”. Un público volcado con los de Zaragoza y es que no fue para menos. Sin duda, Sharif pusiste el listón muy muy alto. Gracias por todo lo que transmitiste con tu directo y por este último trabajo que no logramos quitarnos de la cabeza. Una de las mejores actuaciones del Viñarock 2018, además no comprendo que estuviera sola en el foso fotografiándoles. En serio. Pero qué placer oigan.

 

Caída la noche, era el momento de llenarse de buen rollo y Green Valley saben cómo contagiarlo, tanto que atrajo a alguna Fiera que no quería perdérselo.

Fotografía by Bikus

En él pudimos disfrutar de temas como “El Regalo de vivir”, “La Cura” que todo el mundo cantó y no paró de hacer saltar al público.  Íbamos avanzando con “La vida Va” o “Escribe tu historia”, transmitiéndonos fuerza y valor con títulos como “No me voy a rendir”. El momento emotivo vino con su actuación de “Las estrellas del cielo”.

Llegada la media noche era el turno de La Raíz, que se encuentran en la gira de despedida, y como no, tenían que despedirse también del Viña Rock por todo lo alto después de tantos años. Con un directo muy cuidado, se ha notado su evolución y compenetración a la vez que su puesta en escena. Llenos de energía y fuego convirtieron la noche en un mágico incendio. Supieron llenar el escenario a ritmo de coro con el público, haciéndoles cantar, emocionándoles con ellos, mientras se iluminaban en la noche móviles, mecheros y bengalas de algún que otro viñarockero que consiguió colar. Con temas como “Muerdeme”, “Nuestra Nación” o “Elegiré” convirtieron esa noche en una noche inolvidable para muchos de los allí presentes. Su música es para muchos, la banda sonora del festival.

Al finalizar el concierto era el turno de SFDK, para nosotras una de los directos más esperados. Tocó pegarnos una buena carrera para no perdernos ninguno de sus temas ya que tienen un disco recién salido del horno “Redención” que lo está petando y que ¡nos encanta! Una salida al escenario de lo más original, como si de robots o mimos se tratase, Zatu y Acción Sánchez interpretaron “Agua pasá”, “La amalgama”  “Sin miedo a vivir”, “Cara B”, “Todo lo que importa”, “Malviviendo” siendo algunas de las canciones tanto nuevas, como grandes éxitos, con las que consiguieron llenar su escenario. Con algún que otro desliz de letra por parte del sevillano, no amainaron y esto les dio más fuerza si cabe, para defender un nuevo disco que está siendo la revolución, tanto por sus letras como musicalmente espectacular. Nos gustaría destacar la alucinante guitarra personalizada que llevan consigo, ¡nos quedamos atónitas nada más verla!

La última jornada del Viña Rock estaba llegando a su fin y todavía tuvimos dos citas pendientes: Narco con su último y loco disco, “Espichufrenia” y los valencianos ZOO como plato final.

Con NARCO se desató la locura desde el inicio. Sinceramente nunca habíamos logrado escucharles detenidamente, pero con este último disco nos ha enganchado de otra forma, y sin duda los sevillanos tenían mucha garra y rabia por mostrárnoslo. “Suícidate” o “Anticrista” sonaron por todo Viñarock a modo de bombazo, desatando como os comentábamos antes la locura frenética entre los presentes.

Y ahora sí llegamos al fin de la edición del Viñarock 2018 con ZOO. Los valencianos dieron el broche final apoteósico, ¡no cabía ni un alfiler! Matices electrónicos, sonoridad rockera y mestiza además de ser cañeros para un fin de viña espectacular.

Terminamos nuestra crónica no sin antes anunciaros que el Viñarock 2019 se celebrará los días 2, 3 y 4 de Mayo, en Villarrobledo. Siempre que termina Viñarock pasan unos días hasta que nos habituamos de neuvo a nuestra rutina, y es que son muchos los sentimientos, sensaciones y vibraciones que llevamos por dentro, al igual que esa gente maravillosa y especial que se conoce en el festival.

Las chicas del elefante esperan que os haya gustado nuestra experiencia y fotos, y os deseamos que #nosvolvamosaver todos en el Viñarock 2019!

FESTIFIERAS By Kontagiarte & Monartega

HORARIOS OFICIALES “Festival de los Sentidos 2018”

¡Ya están aquí!

Hay que ser previsor y no perder detalle, aquí os dejamos todos los horarios del Festival de los Sentidos 2018. Sin duda siempre es importante anotar los conciertos imprescindibles para así no fallar a ninguno ;)

Aquí os los dejamos:

El domingo día 17, tendrá las actuaciones de “Amigos del Arte” entorno a las 12:00 horas.

Concierto KARMENTO Albacete, 20 Abril 2018

Dentro del ciclo de cantautoras que ha preparado la Casa de la Cultura José Saramago para este mes de Abril,  KARMENTO dará un concierto mañana viernes día 20 a las 20:00 horas.

Ella misma nos expresa:

“Me llamo Carmen, el To viene de mi apellido, y la K pues esas cosas que hace una para crear un alterego que esté lo suficientemente cerca como para no olvidar quien soy, y lo suficientemente lejos como para no poner en peligro mi libertad, y es que la libertad es el valor que guía mis pasos, tanto en lo personal como en lo profesional. Es por eso, que mi música está impregnada de mensajes sobre las elecciones, los caminos y la libertad de andarlos al paso propio…ese ama tu ritmo y ritma tus acciones bajo su ley, es el slogan que atraviesa mi andar por el mundo, que es mío y con eso ya tengo tarea, la de no andar lanzando mierda a otros, ni buscando responsabilidades donde solo mis propias decisiones me han llevado.
 
La música forma parte de mi, y me regala un canal para expresar todo aquello que observo, siento y temo, también inevitablemente todo lo que amo, por eso cuando me preguntan sobre mi música, solo soy capaz de decir, pues soy la típica cantautora, que llena de letras las armonías que es capaz de tocar, con una
guitarra que tiene un sonido muy por encima de mis posibilidades técnicas, pero que generosa y humilde, acompaña cada aporreo y caricia que a mi me sale hacerle.

Y cuando decido acompañarlas, siempre me decanto por elegir músicas y músicos que aman la vida, entienden a las personas y suponen el soporte emocional necesario como para sentirme segura y tranquila encima del escenario, que no os voy a mentir, a veces me da bastante miedo. Es por eso que en esta ocasión , como en tantas otras, he elegido un formato sencillo y ese sentido especial que aporta el acordeón; el acordeón de Carmenzita Ortega, que además de ser una acordeonista creativa y sensible, me aporta el soporte espiritual que mantiene mi alma en calma.”

Fotografía by Kontagiarte (Miguel Fernández)

En 2015 publicó su primer álbum MUDANZAS, desde entonces han ido surgiendo nuevas canciones que espera y desea puedan publicarse pronto.  Algunas de estas canciones son las que interpretará mañana en la Casa de la Cultura José Saramago.

Mañana 20 de abril, a las 20h, en la Casa de la Cultura José Saramago. No os lo perdáis.

HORARIOS VIÑAROCK 2018

Ya los tenemos aquí, los horarios oficiales del Viñarock 2018.

Id haciendo vuestra selección de conciertos y escenarios, que ya no queda nada para que dé comienzo el primer gran festival de la temporada!

 

El Festival de los Sentidos crea “Sentidos Club”: el espacio de la música electrónica

La propuesta de Sentidos Club para la edición de 2018 del Festival de los Sentidos presenta interesantes participaciones como Manu Vulcano, Yahaira, EverDub, Cultura Urbana La Roda & Fillout, Plastic Showcase, Cebolleter L Corá & Sptker.

Manu Vulcano

Se trata del tercer espacio del Festival de los Sentidos, dedicado a la música electrónica. Un género  que además adquiere especial transcendencia en un fin de semana donde la música no para durante tres días de festival y en el que se fusiona y relaciona con los estilos predominantes y que caracterizan al FDLS como es la música independiente o indie. 

El festival empieza a calentar motores para la celebración de su undécima edición. Este año abre cartel con artistas que actualmente están en lo más alto del panorama musical nacional, como IZAL y Rozalén. Junto a ellos grupos que vienen pisando fuerte: WAS, Rufus T. Firefly, Polock, The Noises y Jacobo Serra.

Así vivimos Viñarock 2017.

¡La cuenta atrás ya ha comenzado!

En menos de 15 días dará pistoletazo de salida el primer y gran Festival de la temporada. Sin duda, el VIÑAROCK es para muchos el comienzo de algo, llamémosle etapa, llena de vida, ilusión, amigos y sobre todo buena música. 

A falta de horarios y poco más, ya está el Cartel de esta XXIII Edición la cual, esperamos con ganas.

También os dejamos las facilidades que a día de hoy (ya me hubiese gustado a mí vivirlo en mis años mozos) nos ofrece el festival, como “promo” de bebida si las pillas con anticipación, “glamping” para que duermas como un león, y promociones de Tokens que si te haces con ellos antes que dé comienzo el festival, te dan algunos por la patilla.

Pero bueno, detallicos a parte, queremos contaros de primera mano cómo vivimos la anterior edición, Viñarock 2017, sin duda fue de las más duras que hemos vivido por la climatología. Fuimos testigo también del exceso de registros por parte de la Guardia Civil, que sin embargo, poco se preocupó para que no hubiese robos en las tiendas, o dentro del propio festival, incluso a nuestra amiga más cercana le cortaron la mochila y “perdiendo” todas sus preciadas pertenencias.

“Los festivales son para desconectar y disfrutar de la música con los amigxs.

Esto fue lo amargo de la anterior edición, lo cual esperamos esta sea, un poco más tranquila en ese aspecto. Siempre os aconsejamos ir con lo imprescindible, una riñonera bien sujeta al cuerpo, y poca cosa más. En ella guardad todo lo de valor, cartera y documentos, y móvil tampoco es necesario. Yo nunca me llevé el mío, siempre pillaba uno chiquitín de llamadas y me sobraba. Los festivales son para desconectar y disfrutar con la música y amigos, y no hace falta estar en esos días “enganchado” a la actualidad, que bastante tenemos a diario ya…

Sin más, aquí os dejamos todo lo vivido en el Viña 2017, deseamos que os guste y esperamos Kontagiaros de esas sensaciones tan bonitas que vivimos, incluso subidas al escenario ;)

Fotografía VIÑAROCK2017 by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

Crónica Viñarock 2017: “Unas veces dulce y otras, agridulce”

-8 de Mayo de 2017-

Llevo unos días dándole vueltas al titular de este artículo… Creo que me he aproximado a la sensación que me traigo y no solo por mí, si no por toda la cantidad de viñarockeros y viñarockeras que tuvieron sus momento dulces y momentos amargos durante el festival, además de por el tiempo, que ya de por sí fue bastante crudo (LLUVIA-LLUVIA-rayito de Sol-LUVIA-LLUVIA…) Si no por diversos motivos que os iremos contando del festival.

¡Un Viñarock pasado por agua!  iba ser el anterior titular, pero el tiempo me ha reposado toda mi vivencia que os voy a  contar.

Los pasados 27, 28, 29 y 30 tuvo lugar en Villarrobledo (Albacete) la XXII edición del festival ViñaRock, y un año más Kontagiarte no podía perdérselo, vivimos en primera persona todo lo que aconteció en el Festival.

Los datos oficiales recogidos nos dicen que asistieron 200.000 viñarockeros, a lo largo de toda la jornada del Festival. 6000 personas viajaron en los autobuses oficiales, 800 personas alquilaron la opción “Glamping”. El impacto económico en Villarrobledo ha sido de 17 millones de euros y este año se ha caracterizado por el “compromiso al reciclaje”. La valoración en general por parte de la organización y organismos oficiales ha sido de “positiva y complicada”, tanto por las inclemencias del tiempo (llovió sin mesura los 3 días que duró el festival) como por los excesivos y exagerados controles de la Guardia Civil, siendo ésta duramente criticada por los presentes,  a pesar de “valorar y ser conscientes de la importancia de la seguridad ciudadana”, se han excedido en los controles. “Este es un festival muy Pacífico” dijeron desde la organización y los organismos oficiales en la rueda de prensa del último día de festival. De hecho, a nosotras el primer día, recién llegadas, cámaras en mano y de camino a los conciertos nos cachearon hasta las pestañas… Me vino la canción esa de Los Delincuentes que dice “No llevamos ná…” pues eso mismo. En mi opinión, sí que creo que es necesaria la seguridad en un súper festival como Viñarock, pero también pienso que “unas veces tanto y otras TAN POCO”, ya que hemos sido testigo de los numerosos robos, tiendas rotas, saqueadas y rajadas (sí sí, a punta de navaja), robo de mochilas en los propios conciertos y en el camping con TODA la ropa para esos días, tiendas levantadas….etc, etc… que se han ido sucediendo por el festival. De hecho un amigo nuestro vio cómo se les ocurría entrar a una tienda, y conocimos a chicos que también. A nuestra pobre amiga Sandra le cortaron la mochila también dentro del propio recinto…perdió su apreciado móvil…  En fin, que… ¿seguridad? Según se mire.

¡Bueno! Voy a contaros lo bonico y genial del Viña, ¿os parece? Esto ha sido una crítica constructiva, además me limito a hechos que han sucedido allí, y los hemos contrastado, con el trabajo de campo que hemos hecho. Pues ahora comienza nuestra aventura:

Cogimos un tren destino “Villarockbledo” y en él ya se hacía patente y latente el sentimiento Viña: tiendas de campaña, neveras, botas de montaña, rastas, sillas Quechua, y un sin fin de equipamientos más. Jóvenes y no tan jóvenes con ganas de llegar, montar y disfrutar de los conciertos del primer día. Siendo conscientes de la que iba a caer (todavía no sabíamos cuando la señora lluvia iba a hacer su aparición) teníamos que aprovechar las horas “de sol” y así que recién llegadas, dejamos nuestro equipaje, y nos preparamos para adentrarnos en el Festival.

Pulseras puestas, y acreditación cogida, nos dispusimos a ver al grupo que, para nosotras, fue el más característico de esa noche. Hablo  de “Sonido Vegetal” que siendo la primera vez que los veía en directo, no me defraudó en absoluto, y de hecho motivó el sentimiento viñarockero a todo los presentes! Nos dejó con la miel en los labios, una primera toma de contacto con todo lo que viviríamos esos días y que “deseandico” estaba de que fuese viernes tarde ya.

Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

El viernes hicimos una selección de conciertos, ya que era imposible verlos a todos, me limité a no perderme los que tenía apuntados además de descubrir algunos que me sorprendieron gratamente!

Uno de ellos fue Ganjahr Family. ¡Me encantaron! No los conocía y flipé. Qué ritmo, qué buenas vibras y qué mejor que reggae para acompañarnos en lo que iba a ser un gran y precioso día.

Otro de nuestros imprescindibles fueron BOIKOT, que por más que pasen los años son uno de nuestros “fijos” para no perdernos su concierto. Justo esa mañana presentaron en Villarrobledo su corto “Jarama” que se llevó a cabo dentro de la programación del festival.

Ese mismo tema abrió su esperado directo además de mostrarnos su nuevo espectáculo audiovisual para sus conciertos. Hay canciones que siguen estando “vivas” y actuales por mucho que los años pasen, entre ellas destaco “Inés” “Sin tiempo para respirar” “Naita na” o su incombustible “Korsakov”.

Sigue poniéndonos los vellos de punta su “Bajo el suelo” que sonó por todo el Festival al unísono, coreada, cantada y bailada por todos los presentes.

El siguiente grupo que no nos perdimos y que teníamos mil ganas de ver en directo, además, por lo que suponía, ya que sería su despedida de los escenarios, posiblemente la última vez que los veríamos juntos en concierto.

Ellos eran Canteca de Macao, que actuaron en el escenario principal interpretando “Acuerdaté” , “No llores”, el pegadizo “Nunca es tarde”, y no podían faltar  “Así es la vida” y “Pa’l Sur”, con ésta última vimos un público especialmente emocionado.

 “Alternativa libertaria” también se cantó y coreó por todos los presentes y sin lugar a dudas, será uno de los grupo que más de menos echemos en las próximas ediciones.

Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

Salimos corriendo al Escenario Villarrobledo a ver el regreso de Mago de Oz, y es que, a pesar de que sus miembros se han cambiado, el público estaba deseoso de verles actuar, y pudimos comprobar que no cabía ni un alfiler entre los presentes!

Sin duda hubiera sido mejor colocarlos en otro escenario mayor, y con grandes dimensiones ya que hubo muchos asistentes que no pudieron verles ya que estaba completamente colapsado ese recinto.

Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

Tras una jornada frenética nos fuimos a reponer fuerzas para un Sábado que prometía.

Uno de nuestros favoritos y que agradecemos inmenso verlo en los Festivales, ya que es un buen amigo que hemos visto crecer desde sus inicios, tocando por salitas y locales de todo el país, es El Kanka. Acompañado por sus inconfundibles El Manin y Alvarito Ruíz, les acompañó también en esta ocasión su banda al completo y es que, no era ocasión para menos.

Fotografía by Kontagiarte (Eva MG)

Un año más El Kanka volvía sobre el mismo escenario, el Escenario Negrita. Algunos de sus temas fueron para esa tarde lluviosa “Me alegra la vista” “Pudo Pasar”, “Refunk” entre otros. Aunque cayese el diluvio universal (más tarde ellos mismos me confirmaron que lo vivieron también literalmente “empapados”) el público estaba feliz, mojado por la lluvia y cada vez que se vislumbraba entre las nubes un rayico de Sol, al ambiente era de esperanza  y alegría al ritmo de buena música.

Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

No faltaron “Lo mal que estoy y lo poco que me quejo” y su himno “Qué bello es vivir“, una oda a la alegría ;)

Sin duda, El Kanka y su equipo se han convertido en parte de el “alma” de los Festivales mestizos y con buen ritmo.

El Kanka retrato by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

También nos encantó anteriormente el concierto de Lágrimas de Sangre, al cual teníamos muchas ganas de ver actuar en directo por primera vez.

Llegaba el domingo tras un sábado acuoso, nosotras ya estábamos deseando comenzar la jornada con uno de los grupos revelación, Mafalda. Marcos y toda su banda irrumpieron el Escenario Villarrobledo con muchísima garra y a pesar de ser el comienzo de la tarde, acabó lleno hasta los topes. 

“Agua negra” “La llorona” o “En guerra” fueron las canciones más coreadas entre los presentes además, no desaprovecharon la oportunidad de hacer una reivindicación social desde el escenario, además de criticar el puesto de merchan del propio festival. “Atrevidos” pensé yo, pero seguro les ha servido para llamar aún más la atención de todos, por este gran descaro.

Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

 

Otra de las grandes citas del domingo fue Amaparanoia, que volvían a los escenarios siendo uno de los “fijos” de nuestra selección musical. Tras una temporada con Amparo Sánchez, el grupo de reunía para festejar los XX años de “El poder de Machín” (1997).

Temas como “Welcome to Tijuana” o “La Fiesta” resonaban por todo el Viñarock, además de ser bailados por todos los asistentes, y es que con Amparanoia los pies danzan solos.

Pero sin duda, “el Jefe” al que queríamos ver, lloviese, tronase o cayese el Diluvio Universal, ese era KASE.O! Que además estrenaba disco y “El Círculo” por todo lo alto. Aquí tenéis nuestra entrevista por si queréis conocerle en primera persona un poquito más ;)

Bueno sigamos, quizá la selección de escenario fue demasiado pequeño, una bestia como KASEO y más, tras su regreso a los escenarios, debe estar en un estadios o algo así. Ironías a parte, sí que vimos como mucho público se quedó sin poder verle ya que estaba todo llenísimo y muy sobresaturado. Pero a pesar de los empujones, mereció la pena verlo en primera línea y disfrutar como nunca de El Círculo.

Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

“Esto no Para”, “Guapo Tarde” “Mazas y Catapultas” fueron los temas más esperados y también coreados. Javier Ibarra se enfrentó como un Javato a los leones que estaban ansiosos por devorarle, probarle y rugirle al tempo con sus canciones. Un Círculo que sin duda dará mucho de qué hablar.

Tras el Boss, fuimos a ver a ASPENCAT bajo la lluvia. A pesar de esta inclemencia de el tiempo, el público se sabía al dedillo todos sus temas y todos nos dimos un buen chaparrón de “Valencià”. Sin duda es un grupo que tiene una garra y un enganche tremendo.

Fotografía by Kontagiarte (Eva MG)

Sin duda, uno de los “hits” fue “Quan caminàvem”, y es que, sin duda, han hecho de esa canción todo un himno, incluso para aquellos que no entendemos el valenciano. Esos ritmos, esos matices, todos coreados a uno bajo la lluvia fue uno de los momentos más especiales del Viña 2017.

ASPENCAT by Kontagiarte

Tras ellos, teníamos un último concierto para despedir Viñarock 2017…  Todavía nos quedaban fuerzas para vivir, con todos nuestros sentidos a punto y nuestros objetivos a FYAHBWOY. Sin duda, fue de las experiencias más bonitas de nuestra trayectoria y es que, terminamos el ViñaRock subidas desde el escenario, fotografiando al otro lado uno de los platos fuertes de la última jornada. 

Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

¡No cabía ni un alfiler! Y es que FYAH es mucho FYAH… Acompañado con su banda, pero él solo hacía pequeño el escenario. 

Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

Finalizamos VIÑAROCK 2017 con uno de los sabores más especiales que hay, el dulce.

A pesar de los contratiempos meteorológicos, el frío, la lluvia, el solapamiento a veces de conciertos y de cabezas de cartel que nos llevaba loca para poder llegar a todos a tiempo… tenemos una sensación muy especial de este viña. Más cercano, más intenso, y siendo una gran piña.

En esta edición, como os comentábamos al comienzo, han asistido más de 200.000 personas. Un impacto económico de más de 15 millones de euros y 1.400 puestos de trabajo para Villarrobledo. Un total de 141 bandas han actuado en el Festival. Diez escenarios a lo largo de todo el festival… Todo esto es lo que dicen los datos oficiales, que además podemos corroborarlo ya que era tangible el despliegue de medios que disponía este año el festival. En determinados conciertos bien es cierto que ni un alfiler podía caber entre el público, dícese en el concierto de Mago de OZ, KASEO (presentaba nuevo disco), con grupos míticos como Boikot, o a pesar de la tremenda lluvia la fiesta ni el público paró con La Pegatina, ni El Kanka.

Algo que ya resaltamos en nuestra Crónica del Viñarock 2016 y que nos volvemos a reiterar: “Cuatro días de convivencia entre hippies, punkis, rockeros, indies y personas sin etiquetas, que es lo que podría decirse del Festival. Un abanico de artistas y grupos bien diferentes entre sí, al igual que su música: de autor, rock, hip-hop (algunos con toques de electrónica), funky, mestiza, reggae… pero esto, esta convivencia y “mistura” brutal de estilos, géneros y personas es la riqueza del Viñarock.

Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

¡Te esperamos con ganas ViñaRock 2018!

Entrevistamos a GIGANTE y su “Momento de Tangencia”

Nos encanta descubrir grupos, y más si su Música evoca cosas que hacía tiempo que no sentías.

Tanto ha sido así que queremos que los conozcáis un poquito más, que los descubráis como hemos hecho nosotros, siendo su Música nuestra banda sonora diaria.

Al finalizar esta entrevista, tenemos una importante noticia que contaros que nos une a los dos. Dos “gigantes”, uno musical y otro paquidermo, se juntan, para mostrar al Mundo una perspectiva diferente, especial de la Música, la que interiorizan estos 5 chicos afincados en Barcelona.

Vamos a conocerles un poquito más ;)

¿Quiénes son GIGANTE y cómo surgió vuestra formación?

Gigante está formado por Jordi Sánchez (Bajo) José Castro (Guitarra) Albert Subirats (Batería) Jorge Reyes (Teclados) y Sergio Casas (Voz, guitarra)

Comenzamos a principios de 2015. Jordi, Sergio y Manuel Cañadas, el anterior batería que estuvo hasta la grabación del último Ep.  habíamos tocado juntos en varios grupos anteriormente y después de estar una temporada sin demasiado contacto, decidimos crear Gigante como una excusa para volver a vernos regularmente. Poco a poco el proyecto fue tomando forma y en 2016 editamos nuestro primer Ep, “El lenguaje original”, con cuatro de las primeras canciones de la banda, tuvimos una muy buena respuesta del público y acabamos clasificándonos para la final de varios concursos nacionales. Así que el proyecto siguió creciendo y  entró un nuevo guitarrista (José Castro) un teclista (Jorge Reyes) y Albert Subirats (Batería) entro en la banda para sustituir a Manuel cuando por motivos personales decidió no continuar. Con la entrada de los nuevos componentes Gigante pasó de ser una reunión de antiguos amigos a ser un grupo con nuevas aspiraciones.

¿Qué es para vosotros el “Momento de Tangencia”? 

“El título “Momento de tangencia” está tomado del “Dictionary of obscure sorrows” de John Koenig, un trabajo muy interesante en el que propone nuevos términos para sentimientos y sensaciones que hasta ahora explicábamos de otras formas. En el caso de “Momento de tangencia” se refiere a esa sensación de “que hubiera pasado si…” que todos hemos tenido alguna vez, si nuestra historia en lugar de correr paralela a la de otras personas hubiera coincidido en algún punto con sus historias.

Así que “Momento de tangencia” es en realidad una red infinita de posibilidades, como la música que se desarrolla en función de un momento, de las personas que hay alrededor, de las cosas que te influencian ese mes, ese día, ese instante.”

“Nuestro sonido tiene algo de todo, pop, rock, electrónica, sinfonismo.”

En vuestras canciones hacéis mucha referencia el tiempo, a los momentos, etc… ¿Qué valor tiene y qué significado tiene “el tiempo” para vosotros?

“El tiempo es como una carretera de sentido único por la que avanzas sin poder detenerte y sin poder dar la vuelta si te pasaste de salida, tal vez encontrarás una salida más adelante por la que reencontrar en otro punto ese pasado, pero no puedes volver atrás. En nuestros temas hay varias aproximaciones al concepto tiempo, en “un momento como este” se mira el ahora, el momento maravilloso en el que deseas que todo se detenga, sin embargo “No queda nadie” es una oda a los tiempos pasados, a los momentos que se fueron.

“Momento de tangencia” es un trabajo reflexivo y un poco filosófico, es lo que en ese momento salió, posiblemente lo próximo que publiquemos no tenga nada que ver con esto y tal vez sea algo frívolo y superficial lleno de frases como “Yeah yeah baby damelo todo” es broma, ¡espero!”

Nos encantan los matices electrónicos, melódicos, tan bien mimetizados en las canciones… ¿Buscabais eso? ese mimetismo, futurista, que se queda patente, o ha ido surgiendo?

“Que la electrónica y los teclados tuvieran mucha importancia en el sonido de Gigante es algo que teníamos presente desde el principio, los teclados aportan una gama de texturas y expresiones que con solo guitarras no se pueden conseguir. Así que nos alegra que os guste la forma en que hemos trabajado el sonido. Es algo importante para nosotros.”

¿Cómo definiríais vuestro estilo y sonido?

“Los estilos musicales actuales son una simbiosis de los estilos de décadas pasadas, es difícil acotarlos como algo concreto, diríamos que somos un grupo de pop simplemente porque no somos un grupo de rock (si entendemos Rock como Guns’n’roses o Aerosmith por ejemplo) como nos apoyamos bastante en los teclados y la electrónica, podríamos decir que somos Pop electrónico. Pero cualquiera que nos haya escuchado sabe que no es cierto. Nuestro sonido tiene algo de todo, pop, rock, electrónica, sinfonismo. Quizá ya existe una denominación para lo que hacemos pero no la conocemos y tal vez no la conocemos porque nos da un poco igual.”

¿Cómo es vuestro proceso compositivo, y en qué os inspiráis?

“La composición es comparable a sintonizar la radio y buscar una emisora que te gusta, una vez que escuchas algo que capta tu atención no necesitas hacer ningún esfuerzo, solo dejarte llevar, es lo que ocurre en nuestro caso, nunca forzamos la composición, si algo sale de forma natural simplemente lo seguimos. En cuanto a que nos inspira… todo, una palabra, un sonido, un libro, una película, un recuerdo, se trata de estar receptivo y abierto, cualquier cosa puede servir de inspiración, depende más de tu propia disponibilidad a ser inspirado.”

Nos podéis hablar un poquito de la portada de tu nuevo disco, nos llama mucho la atención toda la simbología que tiene…

“La portada es obra de Magga Hjort, una diseñadora sueca afincada en España que ya nos ayudó con portadas de anteriores grupos y además es la creadora del logo de Gigante. La portada tiene mucho que ver con el concepto de momento de tangencia, engranajes de relojes, círculos que se cruzan con otros pero que siguen su camino, formas geométricas que acaban formando algo parecido a un rostro un poco picasiano… es importante que cuando alguien colabora con nosotros aporte su visión artística personal. Eso enriquece el conjunto.”

Nos gusta mucho la estética que tienen vuestros videoclips y los lyrics de vuestras canciones de Youtube… Contadnos un poquito más sobre ello.

“Aquí nos encontramos con el nuevo paradigma de la cultura musical, mucha gente escucha y descubre nueva música gracias a plataformas visuales como Youtube, así que necesitábamos exponer nuestra música allí, siendo un grupo sin grandes recursos, recordad que somos auténticamente “indies” (término que se acuñó para definir a cualquier manifestación artística que se auto-gestionase y no para definir a los grupos pop que están en Sony o Warner, you know what I mean…) nuestra forma de hacer los videoclips ha sido gracias más a nuestro ingenio que a los medios que contábamos para hacerlos. Para los lyric videos hemos utilizado trabajos visuales de otros artistas independientes con su consentimiento y el videoclip de “un momento como este” fue realizado por unos amigos a los que les encanta nuestra música, con pocos recursos pero mucho cariño.”

“La Música es el medio en el que estás sumergido, el cual usamos para expresarnos, para seguir aprendiendo, creciendo, soñando…”

¿Tenéis algún grupo de referencia y con el cual os sintáis mas identificado?

“Mmmm… no vamos a contestar a eso, somos cinco, cada cual con sus preferencias e inclinaciones, creo que no coincidimos con unanimidad en ningún grupo los cinco.”

¿Cómo veis, valoráis, el panorama musical actual en España?

“Parece bastante saludable, muchos grupos que suenan muy bien, muchos festivales y conciertos, mucha gente siguiendo a bandas nacionales, obviamente no es oro todo lo que reluce y no todos los festivales están llenos ni todos los grupos tienen un público fiel. Pero en general da la sensación de que vivimos una buena época musical en España.”

¿Donde podremos ver a GIGANTE próximamente?

“Estaremos el 9 de Junio en la sala Monasterio de Barcelona, y antes de eso hay un par de fechas sin confirmar en Abril y Mayo, en Madrid y Barcelona.”

Hay 3 preguntas que siempre están en Kontagiarte:

1.¿Qué Kontagiáis? 

“Supongo que solo puedes contagiar aquello de lo que estás afectado así que si podemos contagiar algo es el mismo amor por la música que sentimos nosotros. No somos un grupo de postureo, ni supermodernos, ni con una actitud de popstars, nos centramos en nuestra música y hay mucha gente que nos agradece esa honestidad.”

2. ¿Cómo definiríais la Música?

“La música es un conductor para las emociones, como el cobre conduce la electricidad, lo que escuchamos nos hace vibrar con una energía u otra.”

3. ¿Qué es la Música para vosotros? 

“En el sentido más poético, preguntar a un músico por la música es como preguntar a un pez por el agua, es el medio en el que estás sumergido, muchas veces sin ser consciente de ello, no es algo en lo que necesites pensar, pero si es algo de lo que no puedes prescindir, es el medio que usamos para expresarnos, para seguir aprendiendo, creciendo, soñando… no tiene nada que ver con popularidad, tendencias, festivales, redes sociales etc. Si no con la creatividad que todos llevamos dentro.”

 

Desde que escuchamos sus primeros acordes no pudimos quitarnos su Música de la cabeza.

Tanto es así que confiamos en su Música, en sus letras, en su estética. Desde Kontagiarte apostamos por ellos, y a partir de este momento daremos “Support” Oficial, uniendo a  GIGANTE al Roster de Kontagiarte. 

Aquí os dejamos su PÁGINA. ¿A qué esperas para descubrirles? ;)

 

¡Nuevas confirmaciones Festival de los Sentidos 2018!

Hoy hemos recibido una bonita noticia, y es que, las nuevas confirmaciones del Festival de los Sentidos 2018 están muy ligadas a nuestra tierra.

Es innegable la calidad artística y efervescencia musical que Albacete desprende, por eso pensamos que ha sido una selección muy acertada ;)

¡Aquí os dejamos a los nuevos confirmados! Sr. Aliaga, Amigos del Arte, Combos LR, Cultura Urbana y entre ellos nuestro gran amigo Jairo de Remache.