[Crónica de Festivales] El Festival de los Sentidos, mejora como el “buen vino” y se afianza

Sin lugar a dudas, la X edición del Festival de los Sentidos 2017 ha superado con expectativas a las anteriores. Para nosotras ha sido una de las mejores ediciones del Festival, mejorando en creces a las pasadas.

La apuesta musical y gastronómica ha sido más detallada y especial esta vez, quizás sea por el décimo aniversario, o quizás porque Sentidos está apostando pasito a pasito por calidad en un evento que se ha colado en el panorama musical nacional siendo festival de referencia para muchos. Han estado presentes muchos más medios de comunicación, más personas de diversas ciudades y provincias (Madrid, Valencia, Albacete, Ciudad Real…) y la oferta gastronómica ha sido mucho mayor con respecto a otros años.

Tras su finalización, en base a las expectativas formuladas previamente, Sentidos 2017 ha sabido estar a la altura, siendo como he citado anteriormente una edición más especial e importante, 11.000 personas han pasado por el FDLS este año y han sido 700.000 euros de impacto económico generado por este evento.

Música, gastronomía y catas hicieron del Festival un ambiente distendido y especial, siento latente en todos los presentes. También me llamó la atención, la variedad de edades y generaciones existentes en él, jóvenes de veitantantos hasta la cuarentena, niños, familias al completo, mayores disfrutando como los que más de la música…

Hablemos un poquito de la música, y es que para mí, hubo un grupo estrella que me sorprendió gratamente, que ahora después citaré.

El primer día estuvo marcado por las actuaciones de Siloé, Viva Suecia y Shinova. Llegamos justo a tiempo para vivir el concierto en primera persona de Viva Suecia. Cabe decir que tenía muchísimas ganas de no perdérmelos y sinceramente mi elección fue totalmente acertada. Dieron un concierto espectacular, intenso divertido, siendo altamente enérgicos, y se metieron al público en el bolsillo. A pesar de ser un grupo emergente (aun que cada vez están más afianzados) y pudiendo ser desconocidos para muchos, generaron en el escenario de los Sentidos una gran actitud y emoción entre el público y los presentes.  Además, como colofón final, el cantante bajó del escenario terminando su canción cantando a pie de pista y bailando junto al público. Nos volvimos locos. Éxtasis total.

Viva Suecia en el Festival de los Sentidos 2017. Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

Viva Suecia en el Festival de los Sentidos 2017. Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

Seguidamente fue el turno de Iván Ferreiro, presentaba “CASA” en una de “sus casas” y es que el gallego había mostrado su arte en ediciones pasadas del Festival de los Sentidos.

Interpretó clásicos de siempre con muchos nuevos temas del reciente disco. A mi parecer, y viniendo con la energía de Viva Suecia fue un concierto un poco insípido, canciones, temas muy lineales, quizás para un evento de estas características hubiéramos puesto un poco más de energía o actitud positiva… estas fueron mis sensaciones.

The Niftys, fueron una de las revelaciones de este año, y es que los albaceteños lo dieron todo en los apenas 30 minutos que tenían de actuación. Pusieron toda su carne en el asador y a pesar de estar tocando en el escenario secundario lo llenaron de público. “Doom and Gloom”, “My day”,  fueron algunos de sus temas que pusieron patas arriba a todos los presentes; y es que la voz de Anita, potente y desgarradora, la fuerza en los acordes y guitarra de Toño, la energía y potencia del bajo de Fer, y la garra y buena vibra de la batería de Ángel Luis supieron empastarse a la perfección, dando como resultado un directo brillante y lleno de garra.

A continuación, fue el turno de Sidonie. Canallas, vibrantes desde el momento uno, comenzaron con su introducción musical rodeando a la batería, siendo el presagio de un concierto que nos calaría muy a fondo.

Cómplices, divertidos, emotivos… la verdad es que todos los sentimientos y sensaciones habidas y por haber me brotaron esa noche, y la verdad nos engancharon, a mí y al público, desde los primeros acordes. Sin duda uno de los éxitos más aclamados fue Carreteras infinitas”, canción de su último trabajo, también hubo tiempo para interpretar sus grandes éxitos como “Por ti”,  o el “El incendio” .

Sidonie en el Festival de los Sentidos. Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

 

En la jornada siguiente, destacamos las actuaciones de Gimnástica, Elefantes y Varry Brava. Gimnástica fue una de las bandas visiblemente emocionada, el público estuvo totalmente entregado a ellos y fue palpable. Además con la lluvia y el retraso que sufrieron algunas de las actuaciones, Gimnástica comenzó a dar su show a pie de pista y en acústico, fue un momento bastante bonito y sorprendente para los presentes. Continuaron una vez que estuvo todo funcionando correctamente, sobre el escenario dándolo todo.

Para mi, sin duda, la actuación “estrella” del Festival de los Sentidos 2017 fue la de Elefantes. Jamás los había visto en directo, de hecho nunca me había planteado ir a un concierto suyo, no sé tampoco bien por qué, pero sin duda esta opinión me ha cambiado por completo. Elefantes los conocía de “toda la vida” prácticamente desde niña y es que el grupo lleva en activo desde el año 1994, eso es mucha trayectoria y cuestión de admirar.

ELEFANTES en el Festival de los Sentidos 2017. Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

Emoción, esperanza, vellos de punta, lágrimas a flor de piel, fuerza, garra… Fueron todas las sensaciones que me produjeron, fue como un viaje musical, siendo los dueños de nuestros sentimientos, dueños de nuestras emociones que nos condujeron a un estado que pocos grupos consiguen hacer. Temas como “Duele” fueron los que nos desnudaron al completo, rompiendo todas nuestras barreras emocionales, floreciendo y abriendo los poros de nuestra piel.

También uno de los temas que más me gustó de Elefantes fue “Que todo el mundo sepa que te quiero”, se sintió como un grito al mundo, un grito de amor al Universo y fue hipnotizante a decir vedad.

No solamente Elefantes con su música se ganó la confianza y ser la actuación revelación/estelar del festival, sino que además supieron conectar muy bien con el público, con sus palabras, sus versos, unos espectadores entregados, atentos y agradecidos con cada una de las melodías y palabras de Shuarma y compañía.

Shuarma atendiendo a los medios. Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

“En resumen, brillantes, sin duda la actuación estrella de los sentidos.”

Tras atendernos en la zona de prensa, ser testigos  también de la entrega de Vinos de La Mancha y reponer fuerzas, llegamos justo al final del concierto de León Benavente. Dado que el cambio de horarios fue un poco caótico con la lluvia, esto nos pilló de improvisto, ya que se cambió la hora prevista de los conciertos y no llegamos a tiempo, pero no sabemos si fue breve su actuación, o que simplemente no coincidimos. Ya tendremos otra ocasión.

El festival finalizaba con la música de los Varry Brava, que tuvieron que hacer la prueba de sonido rodeados de público, esto generó un poco de confusión, ya que los espectadores los esperaban “ansiosos”. Se palpó un ambiente tenso, pitos de inconformismo de que actuarán ya y “ansia viva” como lo denomino yo.

Varry Brava en Festival de los Sentidos 2017. Fotografía by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

Salieron al escenario y no defraudaron. Música electrónica, bailonga y festiva para finalizar el Festival de los Sentidos por todo lo alto. Los chicos pusieron toda su alma en su actuación, y a pesar de los imprevistos (problemas de micro con Óscar a la voz) supieron poner el listón bien alto y obligar a todos los presentes a bailar como si no hubiese un mañana. La imagen y looks fueron lo más, en especial la estética de Aaron Saez (teclados) que es cuestión de admirar y que pienso fueron muy acercados con su imagen y música.

 

  • NUESTRA VALORACIÓN:

Para nosotros ha sido una de las mejores ediciones del Festival de los Sentidos, X Aniversario. Una apuesta musical muy variada, rica y de calidad. Variedad en géneros, estilos y también en edades, afianzándose como un festival para todos las generaciones. Creemos también que la zona gastronómica ha mejorado mucho, este años había una gran variedad de tapas, pintxos, catas, y cócteles con respecto a otros años, y sería genial que se mantuviese.

Otras cosas a tener en cuenta y desde aquí lanzamos este mensaje para que Festival de los Sentidos pueda seguir mejorando, es que no estaría mal poner más luz, muchas más luces por todo el festival, ya que desde las 21 horas más o menos la hora que anochecía, era prácticamente imposible vislumbrar algo. Vamos, que no se veía ni un pimiento! Queremos desde aquí hacer esta crítica constructiva y proponerlo para años posteriores, sería de agradecer y de gran ayuda para todos los presentes ;)

La imagen, fotografías y redes sociales este año han estado espectacular, informándonos en todo momento de lo que acontecía en el Festival.

¡Larga vida Sentidos!

[Crónica de Conciertos] MUERDO en la Sala Wah Wah Valencia

El viernes 26 de mayo estuvieron en la Sala Wah Wah en Valencia, Muerdo junto a su banda, haciéndonos gozar de su música con su gira #canciondelacarreteratour presentando su tercer trabajo discográfico, Viento Sur.

Encendieron las luces y el escenario, alumbrándonos con sus sonrisas, nos llegaron adentro sus ritmos, con los cuales bailamos y nos dejamos llevar por unas horas, desconectado del día a día, y al mismo tiempo conectándonos con el presente.

Explosión de buenas emociones, de perdernos y encontrarnos entre latidos de diferentes corazones, compartimos tragos de felicidad, y echamos a volar por un rato. Cantando y bailando venciendo todo eso que nos quema, construyendo sueños a base de amor para así cambiar nuestra realidad.

Muerdo nos sorprendió a lo largo de toda la noche, tocando tanto canciones de su nuevo cd como de sus anteriores trabajos. Además, nos regalaron unas cuantas más, las cuales, pertenecerán a su próximo proyecto musical, estas fueron en acústico, y nos erizaron la piel con los toques flamencos.

“Sus ilusiones llevadas por la fuerza del viento, les han llevado a llegar alto entre senderos de calma y, también, comprendiendo que hay que seguir los instintos que uno mismo tiene para lograr todo aquello que sueña por las madrugadas.”

Y es que, en estos años que llevan en carretera, han crecido a pasos pequeños dando grandes saltos. Sus ilusiones llevadas por la fuerza del viento, les han llevado a llegar alto entre senderos de calma y, también, comprendiendo que hay que seguir los instintos que uno mismo tiene para lograr todo aquello que sueña por las madrugadas, rodeándose de aquellos que queremos, y haciendo que la esperanza sea la ventana hacia la lucha para ayudar a mejorar este mundo lleno de sures que gritan.

[Crónica de Festivales] Interestelar Festival de Sevilla, vino para quedarse

Si Sevilla cuenta con sus tres monumentos declarados patrimonio de la humanidad por la UNESCO,

ahora yo, además, puedo decir que cuenta con un pequeño gran festival.

Tras desaparecer el Territorios Festival de esta ciudad en 2015 con su última edición, el año pasado vino a ocupar su lugar el Interestelar Sevilla. Fue una edición pasada por agua, pero eso no se repitió este año durante los días 19 y 20 de Mayo, cambio de fecha y un sol de vértigo.

La ubicación, la misma que el antiguo Territorios, el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo junto al río Guadalquivir. Por ello decía lo de un pequeño gran festival, la ubicación ya cuenta con parte de esa magia interestelar y la buena organización hace que sea cómodo, rápido en cambios de escenarios y que los viajes a la barra, a comer o al wc, no te lleven más de una canción. Eso sí, quizá se echó en falta alguna que otra sombra más… en nuestras frentes podíamos ver reflejados a quien teníamos delante.

La apertura del viernes fue rápida, pulsera en mano a 5 minutos de cola y a dos pasos ya estabas pisando césped. Comenzábamos a las cuatro de la tarde con Toulouse. He de decir que llegué cuando de fondo se escuchaban esas guitarras cargadas de potencial del bueno de Viva Suecia, y ahí el sol ya no importa.

Continuamos con Depedro, esa elegancia me pierde, eso y sus ritmos y melodías… aquí tuve que hacer viajes desde la sombra de los toldos de Desperados al sol del escenario.Sólo diré que ojalá y tengamos a Jairo Zavala para rato.

Delafé fue el siguiente en sudar la camiseta, nunca mejor dicho y hasta que se la quitó, en el escenario Negrita. Sin flores azules, pero bailamos igual a ritmos de mezclas y de sus temas más míticos.

Bajamos un poco la intensidad, pero solo a ratitos, con los temas de Neuman, dejándonos con más y más ganas de conocer su próximo álbum que verá la luz este mes de Junio. Aquí tuve que hacer una de malabares para dirigirme corriendo al tercer escenario, más alejado de los dos principales y que se dejaba solapar entre ellos.

Por fin pude escuchar un directo de Mechanismo, y no me decepcionaron en absoluto, todo lo contrario. En serio, una maravilla.

Ya era hora de descansar un poco bajo esos toldos amarillos, pero Carlos Sadness, no sabemos muy bien cómo, hace que te levantes y empieces a girar con una mano arriba. Además no dio mucho tiempo a descansar porque Varry Brava ya entraba solapándose con particular personalidad e influencias ochenteras.

Por fin el calor bajaba la guardia para dar paso a Loquillo, y qué queréis que os diga, me gustó ese punto y aparte del festival. Cambiamos de registro, nos peinamos el tupé y lo dimos todo! Llegando al final ya se veían a los fans obsesionados por las primeras filas para no perderse a Love of Lesbian.

Permitirme aquí un poco de subjetividad, pero el set list no sorprendía y los mismos rituales de siempre (chunda chunda) hacían a los más resabiados que no sintieran ese hormigueo que otras veces se deja sentir, me faltaron disfraces y pachachería ahí arriba.

Todo volvió arriba con León Benavente, creo que a día de hoy es uno de mis preferidos para levantar la noche y que se me implante la total actitud gamberra. Con Grises finiquitaba la noche en cuanto a grupos puestos en escena para después pasar al pincha y mezcla de la mano de Les Castizos, simplemente geniales.

El Interestelar es uno de esos festivales en el que el día no tiene porqué acabar otra vez de día, y que invita a aprovechar el día siguiente en la ciudad. La distancia del centro de la ciudad al recinto no es sobredimensionada, además, por fechas te puedes cruzar con todo tipo de cosas… como una charanga de despedida de soltero, ¡por ejemplo!

La de nuevo calurosa tarde del sábado comenzó con Guadalupe Plata, Veintiuno y Corizonas. Yo esperaba con ganas a Apartamentos Acapulco, siempre me hacen regresar a ese sonido planetario…

Tremendas ganas tenía de escuchar a L.A. en sus nuevos directos, mucha más fuerzas y hasta diría actitud “social”. Atrás quedó esa timidez y esta vez pudimos disfrutar mucho más de ellos =) .

Seguidamente, en el escenario Cruzcampo comenzaban La Habitación Roja, mezcla de sus clásicos y el último disco. Nada más terminar ya estaban Second preparados en el escenario siguiente con un Sean Frutos que como siempre, lo dio todo.

Ya caída la noche se dejaba ver una gran iluminación en uno de los escenarios principales, mezcla de luces verdes y penumbras… los fanáticos de Los Planetas mantenían sus puestos para la gran puesta en escena. Una vez más, para mí, una gran elección de temas y el orden de éstos, con una Angelina Herrera (Apartamentos Acapulco) que ocupaba la voz de La Bien Querida en Espíritu Olímpico.

Llegó el momento de la locura, he de decir que nunca fui super fan de Sidonie, pero es que últimamente sin saber cómo, hacen que se me suelte un pequeño cable y entre en un estado de incendio total.

Quedaban ganas de bailar y las pudimos exprimir con Fangoria y mezclarlo todo con una dosis de éxtasis de la mano de Elyelladjs.

No sé vosotros, pero yo el año que viene ¡repito! Destacar el público y ambiente, gente que realmente quería disfrutar de la música.

 

 

 

 

[Crónica de Festivales] El Festival de Les Arts Volumen II, un festival para repetir

Los días 10 y 11 de junio pudimos disfrutar de la segunda edición del Festival de Les Arts. Tan solo ha realizado dos ediciones y ya estamos deseosos de su tercera que se celebrará los próximos 9 y 10 de junio. Es un festival que crece a pasos agigantados, y que se está proclamando como uno los festivales fijos en las listas de a los que ir para muchos jóvenes. Les Arts se destaca del resto de festivales en muchos detalles. Su segunda edición se podría definir como mágica y os vamos a contar por qué.

Para comenzar, se encuentra dentro de la ciudad de Valencia, más concretamente en La Ciudad de las Artes y las Ciencias. El festival no podría llamarse de otra forma y es que desde que llegas estas rodeado de  arte. Los escenarios estaban entre el Hemisferio, el Museo de las Ciencias Principe Felipe y el edificio Agora. Se puede percibir a la perfección el trabajo y cuidado con el que se han escogido la colocación de cada uno de sus espacios.

El festival contó con tres escenarios diferentes, el escenario Negrita, el escenario Coolway y el escenario de Kaiku Caffé Latte que se encontraba dentro del agua y donde se podía disfrutar de los conciertos dentro de una pequeña piscina donde cubría el agua por debajo de las rodillas, un escenario original y diferente que encantó a muchos de los allí presentes y donde se vivieron momentos inolvidables.

Primer día

Algo que encanta a todos los festivaleros es “el tardeo”, a pesar del calor y las horas en ocasiones intempestivas, nos encanta poder disfrutar las tardes con buena música, y eso fue lo que tuvimos tarde del viernes con artistas como Koel, Fizzy Soup, Ayoho, Pedro, Angel Stranis, Manel, Neuman y The Dandy Warhols, entre otros.

Para abrir la noche quien mejor que Carlos Sadness y su Idea Salvaje que lleno el escenario Coolway y nos hizo desmelenarnos a todos bailando sus canciones. Love of Lesbian también fueron uno de los grupos más aclamados del festival, en plena gira de su nuevo disco el Poeta Harley, Santi Balmes revolucionó el escenario Negrita.

Y para cerrar la noche pudimos disfrutar de los enérgicos The Strypes, tres jóvenes de Irlanda que lo dieron todo arriba del escenario. Para cerrar esta primera jornada de la segunda edición contamos con The Fratellis y por último We are Scientists. El día fue completo y ahora tocaba recuperar fuerzas y prepararnos para la jornada del sábado.

Segundo día

Cargadas las pilas de nuevo, la jornada del sábado comenzaba a las 15:15 con Tardor, seguidos de Belize, Zahara, Bradlands, Arizona Baby y Miss Caffeina que llenó el escenario Negrita y nos hizo volar y flotar con todos sus temas, ahora mismo se encuentran en plena gira de presentación de su nuevo disco “Detroit” y es un concierto lleno de energía, buen rollo y diversión. Tras ellos Full en el escenario Coolway que se encargó de cerrar una tarde estupenda.

Turno de Izal, y si algo dejan claro es que todos sus conciertos los realizan con las mismas ganas y entusiasmo, eran uno de los cabezas de cartel del festival y se encargaron de llenar por completo el escenario Negrita, un concierto inolvidable hasta para ellos mismos que tuvo un final épico lleno de confeti y fuegos artificiales. Para muchos de los allí presentes el mejor momento del festival se vivió en su concierto.

Seguidos de estos L.A., Belöp, Second, Hurt, y muchos más. The Drums y Slow Magic dos conciertos súper divertidos y llenos de emoción daban cierre a esta segunda edición del Festival de Les Arts.

La comida

El festival contaba con numerosos puestos de comida, ofreciendo productos de todo tipo, desde sus pizzas artesanales, hamburguesas, patatas, bocadillos, brioches, Muffuletta…

Además todos los puestos tenían su propio estilo, como por ejemplo “La Regional” que ofrecía todos sus originales productos desde su furgoneta.

Colaboraciones

Además contó con colaboraciones muy especiales como la del puesto de Jägermeister con sus juegos y concursos. DESDE EL CIELO La de Red Bull que realizaba numerosos sorteos entre los que se bebían un Red Bull y el premio era disfrutar de uno de los conciertos del escenario Negrita para la persona ganadora y un acompañante en una plataforma  elevada con una parrillada para poder picar algo durante el concierto. También podíamos encontrar los stands de Blablacar, smokingpaper, etc.

Algo que nos encantó, fue el stand de Kaiku Caffe Latte que regaló sus cafés de todos los tipos y gustos a los allí presentes. Era la mejor forma de refrescarse a media tarde y coger energía para los conciertos. Además, el escenario más original del festival estaba patrocinado por ellos mismos.

Zona VIP

Sin duda para los que optaron por comprar la entrada VIP fue una buena decisión, tenía diferentes zonas de descanso, puestos de comida exclusivos, barras de bebida, una zona más elevada para poder disfrutar de todos los conciertos del escenario negrita, y unos baños inigualables, y es que la limpieza del festival fue algo que nos dejó alucinadas, permaneció limpio todos los días del festival y además en la zona VIP podías disfrutar de baños, lavabos con espejo… son pequeños detalles que marcan la diferencia y en un festival se saben valorar.

Estamos deseando vivir las tercera edición del Festival de Les Arts que tendrá lugar los días 9 y 10 de Junio 2017.

Conoce cómo vivimos la Fiesta de Presentación aquí.

  • Fotografías: Kontagiarte
  • Redacción: Eva MG

Entrevista y Reportaje a THE NIFTYS

Teníamos muchísimas ganas de hacerlo y ha sido con este grupazo “Made in Albacete” con quién hemos estrenado un nuevo formato para nuestras entrevistas, reportaje con vídeo!

Nos colamos en el estudio con The Niftys para verles ensayar además de conocer en primera persona todos los detalles de este gran grupo emergente que sin duda, darán mucho de qué hablar!

Todos los detalles de su nuevo trabajo “Stoke the Fire” y sobre ellos mismos, The Niftys en este reportaje.

[Crónica de Festivales] Arenal Sound 2016

Esta edición de Arenal Sound me daba miedo. Sí sí, miedo. Iban a ser 7 días y 6 noches y debíamos estar mentalizadas de tal evento. Eran muchos días y todos sabemos lo que supone irse de festival. Por eso reservamos fuerzas durante algunas semanas (no-viajes, no-conciertos) para poder estar con las energías al máximo en esta dinámica y variada edición.

Ya era sabido el cambio de emplazamiento, iban a existir dos recintos de conciertos y cada uno muy distante del otro. Decidimos acampar en la zona Arenal, próxima a la playa y cercana también a la zona del pre-festival, ya que los primeros días toda la actividad musical se desarrollaría en el Beach-Club.

El Arenal Sound es uno de los festivales más multitudinarios del país. Este año, ha cerrado su séptima edición por todo lo alto. Finalmente, la organización del festival consiguió solucionar todos los obstáculos que se le presentaron, consiguiendo de nuevo una edición inolvidable. Fueron 300.000 los sounders que no quisieron perderse los días de sol, playa y sobretodo buena música. 130 artistas llenaron durante el festival en los 6 escenarios con los que contaba.

La organización del festival ha estimado un impacto económico de más de 38 millones de euros y más de 3.500 puestos de trabajo.

Desde el pasado martes 2 de agosto Burriana no dejó de llenarse de sounders que llegaban a todas horas y de todas las partes de España, además contaba con un público de otros 18 países. Los campings estaban abarrotados, desde primeras horas de la mañana se podía percibir la emoción en los reencuentros y los martillos no paraban de resonar clavando las piquetas de las tiendas de campaña.

Os vamos a comentar cómo ha transcurrido todo, y sobre todo daros detalles de los grupos y música que resonó por todo el Arenal Sound 2016.

El Arenal Sound comenzaba el martes 2 de agosto con su fiesta de bienvenida con artistas como Zahara que llena de fuerza y viveza, hizo cantar a todos los allí presentes, dándonos un espectacular concierto y comienzo de Arenal Sound. Otros grupos que actuaron en la primera jornada fueron Grises, El último Vecino, Djs From Mars…

En la segunda jornada, el miércoles 3 de agosto, pudimos gozar de un atardecer perfecto junto a Carmen Boza, a ritmo de “La mansión de los espejos” su último trabajo. Una Boza solemne, eterna, una banda sonora que marcaba el comienzo de la noche. Carmen Boza irrumpió en el escenario plena, su sonido con mezclas de Rock and Roll, hicieron al público entregarse y disfrutar en éxtasis esta segunda jornada de conciertos. Otros grupos que animaron la noche fueron Pol, BelakoWe are not dj´s

“Miguel Campello, el bicho que canta, salvaje, animal; para nosotros, una bestia del cante jondo y mago en erizar la piel.” 

El jueves 4 de agosto comenzaba oficialmente el festival. Miguel Campello era el encargado de abrir el escenario Negrita y a pesar del sofocante calor no dejó de bailar, tocar, ni saltar en todo momento. Miguel Campello, el bicho que canta, salvaje, animal; para nosotros, una bestia del cante jondo y mago en erizar la piel. Bajo un sol abrasador, el escenario Negrita se fue llenando y colapsándo de un público que no temió al sol abrasador ni al Calor. Miguel Campello hizo un remember con sus canciones “Rockipandis”, “Locura”, y erizó la piel a los presentes con su tema “Aire”.

A las 19:30 comenzaba a notarse como en el escenario Hawkers Main no dejaba de llegar y de llegar gente, y es que nadie quería perderse a La Raíz, en plena gira de su nuevo disco “Entre Poetas y Presos” todos los sounders cantaron a ritmo sus canciones. Vibrantes, llenos de la fuerza y actitud reivindicativa que les caracteriza sin duda esta fue una de las mejores actuaciones de todo el Arenal Sound.

 

“Nita fue una pantera, ha vuelto con más garra que nunca.”

Seguidamente era el momento de Fuel Fandango, que volvieron más pasionales que nunca.  A su regreso de nuevo a los escenarios, Nita desató la locura de todos los presentes, un público entregado desde los primeros acordes, que se percibía en el brillo y en los ojos de todos. Nita fue una pantera, ha vuelto con más garra que nunca. Nos evocó aires andaluces, además del flamenco fussion de su música, toda ella invadió de ritmo y compás embelesando a los allí presentes.

Love of Lesbian, impecables, con su nuevo disco “El poeta Halley”. Una formidable puesta en escena, y su actuación en el escenario principal Hawkers fue de las más multitudinarias del Arenal Sound.

 

Cristal Fighters, no defraudó. Era uno de los grupos cabezas de cartel, y sorprendió a todos con su comienzo instrumental, tocando el txalaparta, un instrumento de percusión típico del País Vasco, el cual consistente en cuatro palos que golpean unos listones de madera colocados horizontalmente sobre soportes. Según mi parecer, esta parte instrumental se extendió de más y muchos sounders no comprendían, ni el instrumento ni la calidad musical y fusión de músicas que estaban realizando, pero a nosotras nos agradó muy y mucho!

Podría decirse que la primera parte de su actuación fue más “mística”, con aires de “buenrollismo” y con una sensación fluida que contagió a los presentes. La segunda parte de su concierto fue más “underground”, con Drum n´ bass como base de la mayoría de sus temas. “I love London”, “Champion Sound” o “Plage” desataron la locura en el escenario principal.

Muchos más grupos como Tardor, Green Valley, Vicetone, Vitalic, Mediterranean Roots, Dirty Appetite, entre otros se encargaron de llenar escenarios durante toda la jornada del jueves, que puede definirse como inolvidable para muchos de sus sounders.

Viernes 5 de agosto.  En el Pool Stage no cesó la música ni un solo segundo, desde primeras horas de la tarde, estuvo con gran ambiente y amenizado por los artistas Ferdinand Dj, Ville Rowland, Brian Van Andel entre otros.

Los escenarios principales de Malvarrosa no se quedaban cortos, ni mucho menos. Grupos como Perro, Manel y L.A. nos hicieron disfrutar de una tarde inolvidable entre cervecillas y de nuevo, un sol abrasador. Perro fue el encargado de lanzar los sonidos más cañeros, puso el broche de la diferencia en el Arenal Sound. Manel con sus melodías y tirón valenciano llenó el escenario a ritmo de sus canciones, y L.A. hizo una actuación impecable para deleite de todos.

Otros grandes destacados de la noche fueron, para mi parecer, los Kaiser Chiefs, que se volvieron locos y volvieron locos a todos los presentes. Con decir que del ímpetu, su líder terminó cantando encima de la batería.

Seguidamente fue el turno de High Tyde y de Fangoria, que con sus bailes, grandes HITS y sus canciones ochenteras fue uno de los espectáculos más importantes y destacados de la edición. Sin duda, la actuación de Alaska y todo su equipo fue un acierto en este Arenal Sound.

Y para cerrar la noche tuvimos a  Varry Brava, Crystal Castle, Miami Horror y Borgore.

Varry Brava (Óscar) En el Arenal Sound 2016. Photo by Kontagiarte

Sin duda un día redondo y bien variado a nivel musical.

Sábado 6 de agosto, tras varios días de camping, sol, pocas horas de sueño y muchas de música los sounders abrieron la penúltima jornada del festival llenos de ganas, vitalidad y actitud.

Abría la tarde Pablo Cebrián en el Pool Stage, seguidamente era el turno de Dulceida, blogger de moda e influencer de muchos jóvenes y no tan jóvenes. Eran las 16 horas y no hacía más que llegar y llegar gente a la piscina más famosa de Burriana. Fue alucinante hasta qué punto llegó a llenarse de sounders y seguidamente fue el turno de The Tripletz,que llenaron de música y bailes la tarde del sábado.

Miss Caffeína, Kodaline, Two Door Cinema Club o Félix Jaehn pusieron el broche de oro en los escenarios de Malvarrosa. Destacamos la actuación de Kodaline, fue espectacular, nunca los habíamos visto actuar en directo y fue hipnótico, nos engancharon desde el primer momento. Para nosotros fue sin duda la actuación estelar de todo el Arenal Sound, un concierto emotivo, fluyente… de 10. Permanecí embelesada desde los primeros acordes. y la imagen, su fondo de pantalla era hipnotizador… Sublime, todo perfecto.

Two Doors Cinema Club. Photo by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

Eran las 7:40 cuando el escenario Inside se encontraba abarrotado de gente, finalizada la noche que mejor para comenzar un nuevo día que un concierto de Space Elephants. Los propios artistas se mostraban sorprendidos del multitudinario concierto que dieron a semejante hora. Eso sí, no defraudaron, si algo se les da bien es montar una buena fiesta y eso es lo que hicieron. No faltaron el humo de colores, los confetis y el fuego. Además podíamos encontrar desde el “hombre bola” (un integrante del grupo se metió en una de estas bolas gigantes transparentes y se lanzó rodando al público) hasta al “equipo A”.

El domingo 7 de agosto comenzaba la última jornada del festival, a pesar de las agujetas por todo el cuerpo, los sounders estaban desde primera hora en el escenario Negrita para disfrutar de Full. No sabemos por qué pero su voz inevitablemente nos recuerda a Pucho, de Vetusta Morla. Seguidamente tocaba Izal, que llenó al completo el escenario Hawkers Main. Durante el concierto se podía palpar la emoción de muchos de sus sounders. Jóvenes y no tan jóvenes tarareando a la perfección sus melodías, como “mujeres de verde llenas de magia y efectos especiales”. Así fue, lágrimas y sonrisas en las primeras final, todo el público cantando y bailando.

Más tarde fue el turno de The Hives, enérgicos, elegantes, dosis de éxtasis y diversión alocados dejaron boquiabiertos (incluidas a nosotras!) a todos sus espectadores y es que dieron un concierto memorable, con una puesta en escena fabulosa.

THE HIVES en el Arenal Sound 2016. Photo by Kontagiarte (La Nieta de Carmen)

THE HIVES en el Arenal Sound 2016. Photo by Kontagiarte (Eva MG)

Pasada la media noche, Rayden, Mediyama y Mesh completaron el escenario Negrita con temas como “Matemática de la carne” y “Nunca será siempre”.

Vuelta al escenario Hawkers, todos los sounders preparados y es que si alguien sabe dar una gran fiesta es La Gran Pegatina que aprovecharon para grabar el conciertazo, y revolucionaron la noche con temas como “Y se fue”, “Olivia” y “Mari Carmen”.

Sólo faltaba un concierto para cerrar el recinto de conciertos Malvarrosa y quien mejor que Steve Aoki, uno de los dj más famosos y alocados del momento que dejó con la boca abierta a miles de sounders con el montaje de su escenario y se encargó de continuar la fiesta con humo, bailes, y endulzando la noche con sus más que míticos tartazos.

La octava edición ya tiene fecha, se celebrará del 1 al 6 de agosto de 2017 y las entradas saldrán a la venta el próximo 13 de noviembre. La ubicación del festival se comunicará antes de que las entradas salgan a la venta.

  • Crónica y Fotografías: Carmen Ortega Gómez y Eva MG

Así fue nuestro Cabo de Plata.

Después de la incertidumbre que iban creando las noticias la semana pasada por un lado, y las que creaban grandes expectativas por otro, viajábamos hacia Barbate con ganas de presenciar por primera vez la puesta en marcha de este festival cargado de buenas propuestas.

Si una cosa nos quedó clara desde el primer instante es, que en el pueblo pesquero de Barbate, como en Fuenteovejuna, iban todos a una con Cabo De Plata. Lo percibimos rápidamente al encontrarnos con un desconocido abuelito que nos aconsejaba de manera cercana y hospitalaria dónde aparcar, o en la sonrisa amable de la señora que nos vendía el agua en el kiosko del paseo marítimo, y por supuesto, en el gran ambiente armónico y festivo que compartían los residentes con las miles de personas llegadas de diferentes puntos de nuestra geografía española para disfrutar de unos días de buena música y grandes y hermosas playas.

Una vez dentro, nuestro Cabo de Plata comenzó, como es habitual, familiarizándonos con el recinto. 60 directos nos esperaban en estos tres días de música.

En la jornada inaugural, la adorable Rozalén nos regaló un gran concierto en el escenario Negrita. Entre rancheras y flamenco fusión convenció e hizo disfrutar a los asistentes dejando valer su desparpajo y su gran voz. Como no quiso dejar a nadie sin disfrutar de de sus letras, su traductora por lenguaje de signos, Beatriz Romero, la acompañó durante toda la actuación. El reloj marcaba las 00:35 cuando el abarrotadísimo escenario Underwood recibía a Tote King y Shotta. Arrancaba uno de los mejores shows que se vieron el viernes. Interactuaron con el público haciéndoles partícipes en todo momento con coros y bailes en una realimentación continua. Si de algo pueden presumir son de temazos y los dispararon a quemarropa a sus micros. Temas de siempre y de su último trabajo “78”, llenaron su impresionante directo de flow con su característico old school bailongo.

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Rozalén – Fotografía by Kontagiarte (Miguel Fernández)

Morodo a pesar de sus problemas estomacales se vació sobre el escenario Negrita y también hay que destacarlos. Conocen su poder de convocatoria y siendo su directo el único en su franja horaria, fueron con todo para satisfacer las ganas de su singular reggae a los miles de seguidores que allí se concentraban. De más a menos por las circunstancias, se mantuvo en estado efervescente y activo en el transcurso de su actuación. Pasadas las 03 AM, los ritmos y guitarras funkrockeras llegaron de manera potente de los sevillanos O’funkillo en el escenario Coolway. Fue otro de los momentos álgidos de la primera jornada. Con un público entregado con ganas de pogo, montoneras y jaleo del bueno en las primera líneas se sintieron como en casa, y sacaron todo su potencial para poner Cabo de Plata patas arribas. Tiraron de clásicos y de sus últimas creaciones para el disfrute de sus fans de manera magistral en estas últimas horas de la noche del viernes.

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Tote King – Fotografía by Kontagiarte (Miguel Fernández)

 

En su segundo día, el sábado, todo fue a más y el nivel de todos los directos subió. El recinto contaba con una entrada espectacular para ser su primera edición y ni el levante pudo con los “caboplateros” ni con los artistas de este segunda jornada.

Un Miguel Campello rebosante de fuego salió dispuesto a irse por la puerta grande de Cabo de Plata. Compartió su prodigiosa voz entre tragos de vino y mortales hacia atrás desde su cajón, en un directo de ritmo vigoroso y sin descanso. Tiró de discografía para llenar su tiempo de directo provocando el entusiasmo de los allí presentes. Un concierto de los que terminan porque tienen que acabar, porque Miguel se sentía pletórico y con himnos en la recámara para seguir allí arriba varias horas más. Emoción,  mucho sentimiento y arte en estado puro.

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Miguel Campello – Fotografía by Kontagiarte (Miguel Fernández)

La noche de Cabo de Plata iba a más entre vaivenes de levante. Ni el dichoso invitado incómodo pudo bajar la temperatura que Narco inyectó a los “caboplateros”. Con su intro de sones cofrades Narco tomó el escenario. Poco después, a los 5 minutos, presenciamos la anécdota de la noche. El escenario Coolway se quedó fatalmente mudo un instante. Se subsanó con rapidez entre los cánticos del personal. La RCP practicada por los ingenieros de sonido resucitó e hizo rugir de nuevo sus miles de vatios en un plis plas. Si en su primera salida Narco salió enchufado, en esta segunda, llevaban una mirada depredadora haciendo del percance un aliciente motivador más. Sabían que se les esperaba y presentaron sus credenciales para mejor concierto Cabo De Plata 2016. Con su “Dios Te Odia” rebosaron de perversión el gran ambiente de su directo llenándolo de energía electrizante. “Chispazo”, tras el pequeño percance y por irónico que suene, fue el momento de máxima locura y desfase con pogo y bailes imposibles. Una descarga de adrenalina como pocas hasta entonces que nos dejó tiritando de placer.

Zatu y su SFDK llegaron después con un escenario Underwood en el que no cabía un alfiler. Gozan del cariño incondicional del rap nacional y quedó patente entre gritos de: “Zatu Presidente”, en los que bromeó respondiendo con un: “Dentro de 4 años me presento”. Los tres de SFDK temporizaron de manera pasmosa su directo. No solo vinieron a cantar. Tiraron de carisma y saber hacer, para conectar con su público entre canciones de todos estos más de diez años de carrera. Uno de los momentazos de su directo llegó cuando la luz se atenuó y Zatu dejó de ser Mc para convertirse en rapsoda. En una increíble a capela seguida por parte de los allí presentes llenó con su poesía la mágica noche barbateña. Se llevaron la ovación de la noche por derecho en un grandísimo directo.

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Zatu/SFDK – Fotografía by Kontagiarte (Miguel Fernández)

El calor no dio tregua en este Cabo de Plata y el último día se aventuraba duro.

A eso de las 21h, llegó El Canijo de Jerez con sus garrapateros bandera pirata en mano, a llenar Barbate de la alegría gaditana. Jugaban en casa y demostraron sobre las tablas su arte y poder de magnetismo. Bastante antes de su directo el escenario CoolWay empezó a ocuparse de “caboplateros garrapateros” con ganas de bailoteo. Jóvenes y no tan jóvenes los disfrutaron y cantaron sus temas de ayer y hoy. Fueron el aire fresco que en ese día no se disfrutó.

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Chambao de manera íntima y delicada fueron ganando enteros en el escenario Negrita. Una ejecución perfecta y una Mari inmensa llenaron su directo de una experimentación de paz que nos encantó.

Otra hora inevitable era la de las 23:35 en el escenario Coolway. No nos sorprendió ver la espera que le hicieron a La Raíz varios cientos de seguidores sentados en la arena, para disfrutar de los mejores sitios de su directo. Los más despistados pronto se percataron del porqué. Con tan solo 4 años desde su formación, estos chicos, a base de grandes letras y estribillos pegadizos van creando nuevos adeptos allí por donde van. Fueron unos de los grandes triunfadores del domingo con un concierto de ritmo frenético y rabioso. En todo momento bailaron y provocaron el ánimo del público mediante un show que engancha, y que Julio Maloa encabeza de manera vital.

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La Raíz – Fotografía by Kontagiarte (Miguel Fernández)

Por último, en esta jornada de domingo, destacaremos a Chronixx & Zinc Fence Redemption. Entre tanto sucedáneo de reggae o fusionado con otros géneros deleitaron de manera exquisita a los allí presentes. Un concierto que fue “in crescendo” en el tempo y en la forma con una ejecución magistral de toda la banda. El sonido fluía redondo y la voz calmada y seductora de Chronixx, se expandía en la cálida noche de Barbate poseyendo y haciendo contonearse a todos los “caboplateros”. Puro reggae de muchísima calidad.

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Chronixx – Fotografía by Kontagiarte (Miguel Fernández)

Conociéndose ya las cifras de asistentes y el impacto económico en la zona, no nos queda más que felicitar de manera sincera a la organización por este gran debut de música y convivencia festivalera. Ahora tocará trabajar duro para mantener el listón e incluso subirlo en ediciones venideras.

Comenzamos nuestra crónica escribiendo que Barbate quería este festival y no se nos ocurre otro mejor para este maravilloso paraje. Reggae, mestizaje, flamenco y rock para llenar sus playas de buenas vibraciones y personas concienciadas con el respeto al medio ambiente.

Por nuestra experiencia y los testimonios recabados, dejaremos algunas críticas constructivas con ánimo de ayudar a seguir creciendo.

  • El servicio de las duchas en el camping se ralentizó provocando esperas de más de una hora. Si a eso le sumamos la idea que se puso en práctica de cobrar dos euros por ducha, el resultado no podía ser otro que la indignación de los “caboplateros”. El desnivel y las raíces de los pinos en el camping Atlas y Terra, como es lógico, es imposible de solucionar, pero sí la retirada de piedras y cristales que había en partes de ambos recintos.
  • Por otra parte, los escenarios no estaban provistos de pantallas gigantes lo que hacía difícil seguir los conciertos de manera visual llegados a una cierta distancia. Sería interesante equipar con ellas al menos el escenario principal para la siguiente edición.
  • El sonido fue correcto, pero de igual manera, sería interesante prolongarlo detrás del control con torres de delay. El levante mecía continuamente el sonido y a ciertos metros de distancia del escenario se iba diluyendo con su perdida de calidad correspondiente.
  • Empezando los directos a las 14h también sería interesante crear dentro del recinto áreas de sombra para calmar y dar un respiro en las largas tardes de sol. Los bomberos, con sus mangueras, fueron de gran ayuda; supusieron un gran alivio para el público.
  • También echamos de menos algún espacio para los medios de prensa lo que nos hubiera facilitado bastante nuestras labores.
  • Los precios de las bebidas fueron correctos, la oferta de comida dentro del recinto era amplia y con precios respetables. El servicio al público fue rápido y eficaz, y los encargados de los accesos a los fosos y de seguridad nos trataron siempre de manera correcta y amable.

Cabo de Plata ha llegado fuerte para hacerse grande y madurar con el apoyo de Barbate. Desde aquí os recomendamos su próxima edición. Su encanto es digno de experimentar.

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BOIKOT – Fotografía by Kontagiarte (Miguel Fernández)

Mucha suerte, Cabo De Plata. ¡Nos vemos en 2017!

 

  • Redacción: Lázaro Prieto
  • Edición: Carmen Ortega Gómez
  • Fotografía: Miguel Fernández Bohórquez

Crónica Viñarock 2016

¡El Viña Rock abre la temporada de festivales por todo lo alto!

Como muchos ya sabéis, el pasado fin de semana tuvo lugar en Villarrobledo (Albacete) la XXI edición del festival ViñaRock, y como tantos viñarockeros que recorren kilómetros y kilómetros para asistir, ¡nosotras tampoco podíamos perdérnoslo!

Más de 200.000 asistentes. Un impacto económico de más de 15 millones de euros y 1.400 puestos de trabajo para Villarrobledo. Un total de 141 bandas. Diez escenarios a lo largo de todo el festival… Todo esto es lo que dicen los datos oficiales, que además podemos corroborarlo ya que era tangible el despliegue de medios que disponía este año el festival. En determinados conciertos bien es cierto que ni un alfiler podía caber entre el público, dícese en el concierto de La Raíz (presentaban nuevo disco), con grupos míticos como Boikot, o a pesar de la tremenda lluvia la fiesta ni el público paró con La Pegatina.

Cuatro días de convivencia entre hippies, punkis, rockeros, indies y personas sin etiquetas, que es lo que podría decirse del Festival. Un abanico de artistas y grupos bien diferentes entre sí, al igual que su música: de autor, rock, hip-hop (algunos con toques de electrónica), funky, mestiza, raggae… pero esto, esta convivencia y “mistura” brutal de estilos, géneros y personas es la riqueza del Viñarock.

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Fotografía Oficial Viñarock

El festival dio su pistoletazo de salida el miércoles 27 de abril, con su fiesta de bienvenida en la zona de acampada con grupos como Yeska, El Niño de la Hipoteca, Muyayo Rif, El tío de la Careta y Atupa.

El jueves 28 de abril el Viña Rock abría sus puertas al recinto de escenarios y lo hacía con grupos como Boikot, Trashtucada, SFDK, Rayden & Mediyama, Kaótiko, Fyahbwoy, entre otros muchos más. Conciertos llenos de energía, emociones y sobretodo muchas ganas, puesto que la gran mayoría llevábamos un año esperando ese momento.

Rayden & Mediyama no defraudaron, un repertorio elegido para la ocasión, tras la Batalla de Gallos de Red Bull, en la que estaba Arkano presente, concretamente en el escenario Cabo de Plata. El público enloqueció con los madrileños, a ritmo de “Xtravaganzza”, “Cazadores”, “Mentiras de Jarabe”, además de ponernos de punta la piel con el tema “Tres Otoños”.

¡La noche acababa de empezar! Trashtucada puso la puntilla del “buenrollismo” con su música, con un público que solo quería bailar y saltar. Temas como “Volante, culo y carretera”, “Penélope” o  “En la calle” su nuevo single, además del esperado “De festi? Vale”, que sonó por todo Viñarock a coro con el público.

Después llegaba la locura (o se seguía manteniendo), y es que para vivir un concierto de Boikot hay que ir preparado en cuerpo y alma, pero sobre todo cuerpo, si no quieres literalmente volar o de pronto encontrarte en medio de un pogo* tras otro. Pues bien, a ritmo de “Inés”, “Skalavnikov”, “Bajo el suelo”, y “Sin tiempo para respirar” entre otros muchos temas, el público viñarockero llegó a su frenesí.

*Pogo: El pogo consiste en moverse frenéticamente durante la actuación de un grupo de música fuerte, en géneros como el punk, ska, rock… Puede practicarse en grupos y es común la formación de círculo entre los que lo hacen.

Boikot – Fotografía Oficial Viñarock

El viernes 29 de abril el tiempo se lo puso difícil a muchos Viñarockeros. Estuvo lloviendo durante horas, tanto por la tarde como por la noche, en conciertos tan esperados como Reincidentes, Green Valley y La Gran Pegatina. A pesar de ello, tanto artistas como viñarockeros no dejaron de darlo todo durante un solo instante.

Green Valley repitió escenario como la edición pasada. Público pasado por agua y bailando a ritmo de “Ahora , “Si no te tengo” o “Por el río de la vida”. Hubo que esperar unos minutos a que la banda estuviera al completo en el escenario, mientras, las letras no dejaban de sonar y los asistentes bailaban a ritmo de reggae además de corear las canciones a pesar del chaparrón.

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Green Valley – Fotografía: Carmen Ortega Gómez

Tras las melodías pegadizas y el mensaje positivo de Green Valley, tenía lugar uno de los conciertos más esperados del viña. La Pegatina ha hecho una formación especial pasándose a llamar La Gran Pegatina, más de 10 músicos sobre el escenario, los cuales girarán tan solo 5 meses y los que estaba claro que darían todo sobre el escenario Negrita de Viñarock. Apenas sonaron unos acordes cuando una nube de papeles de colores y serpentinas volaron sobre las primeras líneas de los asistentes, formando la locura inicial que duraría las 2 horas que estaba programado el concierto. Temas como “Alosque”, canciones versionadas, y ese “Lloverá y yo veré” tan oportuno, sonaron a ritmo de gotas cayendo del cielo y con 13 locos dándolo todo sobre el escenario.

Violín y acordeón Pegatina BYN-Firma

La Gran Pegatina: Fotografía Carmen Ortega Gómez

El sábado 30 de abril comenzaban llenando el escenario ZOO, esas tardes que tanto gustan a los viñarockeros, al solecito y con 2×1 en cervezas. También llenaron la pista de asistentes grupos como Los de Marras, El Kanka, Morodo, El último que Zierre…

Era la primera vez que actuaba El Kanka en tal evento, y no podía hacerlo sino con sus almas y compadres de viajes y música, El Manin y Álvaro Ruiz, todos muy nerviosos por pisar por primera vez el escenario del Viñarock. He de decir que lo pude vivir en primera persona, sobre el escenario y bajo él, capturando con mi cámara y sentidos su conciertazo. ¡La acogida no pudo ser mejor! Volvieron loco a todo el público del escenario Negrita, a ritmo de “Lo mal que estoy y lo poco que me quejo”, “Volar”, “A dieta de dietas”, “A desobedecer” entre otras canciones coreadas por todos los presentes y con una banda (poco habitual, ya que estamos acostumbrados a este peculiar trío) que llenaba el escenario con su presencia y música para poner el broche de oro a la tarde del sábado. 

Para nosotros, el cierre perfecto del Viñarock 2016 tuvo lugar por la noche, con la actuación de La Raíz, que con su nuevo disco y temazos consagrados llenaron por completo la pista y el escenario, haciéndonos bailar y cantar a todos los presentes. Pudimos charlar previamente con La Raíz antes del concierto y nos respondieron a la siguiente pregunta: ¿Qué podemos encontrar en vuestro nuevo disco y en qué se diferencia de los anteriores?: “Un poco de serenidad, intenta plasmar un poco el toque que estaba viviendo La Raíz tras tres años frenéticos con muchos conciertos y muchísima energía , creo que nuestros cuerpos y nuestras mentes nos pedían hacer algo de este estilo un poco más calmo y más reflexivo y yo creo que eso es lo que le diferencia de los otros. Este es un disco con quizás un poco más de carga emocional o reflexiva.”

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El Kanka. Fotografía: Carmen Ortega Gómez

Además de todos los conciertos y la fiesta de inauguración, el ViñaRock ha ofrecido una gran variedad de entretenimientos, como su nueva zona de coches de choque, puestecillos con camisetas de la mayoría de los grupos, chapas, parches para la ropa, monederos, abalorios, etc. Stands de tendencias como Undërwood, que era uno de los patrocinadores y están presentes en la mayoría de los festivales nacionales. Puestos de comidas del mundo, entre ellas tailandesa, china, árabe, americana, española, italiana… Además disponían de un amplio horario para cargar de fuerza y energía a todos los allí presentes.

Este año además volvió la III edición del Viña Grow, la Feria Cannábica del ViñaRock. Asimismo debemos resaltar que cada año crece más, siendo actualmente es la más grande de toda Europa.

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Morodo. Fotografía: Miguel Fernández.

Resumiendo nuestro ViñaRock… Ambiente, música, nada de esto faltó, al igual que actitud, que frente a la lluvia ¡la fiesta no menguó!

Y solo podemos decir….¡Larga vida Viñarock!