Entradas

La Mancha Rock Festival, 24 de marzo de 2018 en Miguelturra (Ciudad Real)

Este sábado 24 de marzo llega La Mancha Rock Festival 2018, un evento que se desarrollará en Miguelturra (Ciudad Real) y estará encabezado por Che Sudaka, banda referente del mestizaje a nivel mundial que finalizará su «Winter Tour 2018» en nuestro festival. Su directo es muy potente y festivo, donde los ritmos sudamericanos se mezclan con género como ska y reggae entre otros, creando una bomba sonora que no dejará a nadie indiferente.
Además, Combo Calada, llega a esta cita para hacer sonar su nuevo single Hojas al Viento publicado este mismo miércoles. La Mancha Rock Festival será el primer escenario donde esta suene, disfrutando así de una de las bandas emergentes castellano-manchegas con más proyección a nivel nacional.
La Kalaña vuelve a la actividad en este 2018 y se presentará ante su público en La Mancha Rock Festival 2018, donde sonará su nuevo EP Arde el Mundo (2018), además de lo mejor de su discografía.
El festival lo completan Deskaraos, presentando su nuevo disco Los Chicos de la Banda (Maldito Digital, 2017) con el que están cerrando una gira por todo el estado y dos bandas más: Raízes con su atractiva fusión que dará el pistoletazo de salida y Rokavieja, estos últimos como ganadores del Concurso de Bandas La Mancha Rock 2018.
HORARIOS:
Las entradas están a la venta a un precio de 10 € anticipadas y 13 € en taquilla. La apertura de puertas tendrá lugar a las 19:30 hrs., arrancando así más de siete horas de música en directo.

¡Confirmaciones VIÑADUB 2018! Festival ViñaRock

¡Aquí os dejamos los artistas que harán temblar los altavoces de #ViñaDub esta edición 2018! 

La XXIII edición Festival ViñaRock anuncia su Concurso de bandas 2018

Aquí os presentamos el Concurso de Bandas de Festival Viña Rock 2018 que se celebrará entre los días 28 y 30 de abril en Villarrobledo (Albacete).

Bien sabéis que «el Viña» es uno de los mejores Festivales del país y para nosotras uno de nuestros favoritos e imprescindibles. En esta edición, Viñarock ha lanzado un año más su concurso de bandas, que permitirá a sus ganadores actuar en el festival.

Además de actuar en el festival, el ganador del concurso de bandas de Viña Rock  recibirá 500€ para gastos.

 

Entrevista a NEREA COLL

“Para mí la música debería sonar por la vida como si fuera una banda sonora.”

Tenía ganas de conocerla. Muchas. Hacía tiempo que seguía su trabajo, un trabajo indeleble en el tiempo, que siempre permanecerá en él, congelado en forma de bellas e insólitas imágenes. Así es su creadora, intensa y magnética.

Si pienso en ella me vienen diversas sensaciones. Nerea Coll es enérgica, resuelta, vivaz, una chica activa, un “culinquieto” y una mujer pasional. Creo que su trabajo habla por sí mismo, y cuando nos da detalles sobre él, comprenderéis por qué me vienen a la mente y sentidos todas esas denominaciones.

Es un lujo tenerla entre nuestras páginas, compartir un tiempo y unas conversaciones que incitan a conocerle más. Experimentar la música a través de sus ojos, desde una perspectiva totalmente distinta de lo que estamos acostumbrados a sentir, porque la música, los conciertos y las sensaciones que se producen en un momento determinado se esfuman, pero ella hace que permanezca para siempre.

Con todos ustedes, tenemos el placer de presentar en Kontagiarte a Nerea Coll, “la fotógrafa de los festivales”, la chica de los cabellos rizados que con cámara en mano, buscará siempre el momento perfecto, en el lugar perfecto, con la luz sublime.

Y atentos, porque no nos dejará indiferentes. Conoceremos más su arte y su trabajo, incluyendo otras disciplinas y áreas la fotografía, además de algunas curiosidades y consejos que todos debiéramos anotar.

¡Bienvenida al mundo de los elefantes Nerea Coll!

Para quién no te conozca, ¿quién es Nerea Coll y a qué se dedica?

«Ante todo es una mujer apasionada por lo que hace y por lo que le gusta, que se desvive por su trabajo. Eso es lo que me define, la pasión y la intensidad con la que vivo. Como siempre trabajé para mí, soy exigente y comprometida con mi trabajo. Soy una mujer bastante independiente, disfruto con el orden y la disciplina, tanto como el relax y la desconexión.»

¿Vives de igual forma un festival de música indie que de rock, o hay un género musical con el que te sientas más cómoda?

«La verdad es que, aunque tengo mis preferencias, lo que me hace disfrutar de un concierto es lo que el público vive en él, obviamente ayuda si coincide con mi gusto musical, pero reafirmo que si ellos lo disfrutan, yo también.»

Es algo así como ir buscando emociones ¿no?

«¡Exacto! Se parte desde ahí. La verdad es que estoy más en otra sintonía, estoy en la parte sensitiva, de
la gente, el público…

Obviamente, gracias sobretodo a la experiencia y a la cantidad de veces que ves el concierto de un artista a lo largo de la gira, sabes qué momentos te van a facilitar esa captura, pero simplemente son caminos y atajos para llegar a mi verdadero objetivo, atrapar sensaciones.»

Mientras el público está disfrutando, tú estas buscando la foto perfecta y trabajando…¿Cómo se lleva eso?

«Al principio, yo comencé a trabajar en este tipo de reportajes de festivales, cubriendo únicamente la parte de «esencia», es decir, buscando todo lo define un festival. No es igual un Viñarock que un festival de Les Arts, evidentemente, y esa parte del público se descubre en ubicaciones, en la temperatura, en los colores, en qué marcas determinadas están, en un estilo… Al principio tenía todo el tiempo del mundo para poder hacer este tipo de reportajes.

La verdad es que ahora, me encargo en general de prácticamente todo lo que implica fotografía de un festival. Pero con el tiempo y el bagaje que te aporta hacer 13 festivales grandes al año he conseguido organizarme para llegar a todo.

Además diré que no soy una chica “fiestera»,  soy más bien la que prefiere ver un concierto acústico de cerquita, por lo que no me da “morriña”, de hecho es al contrario, no concibo un evento así sin llevar mi cámara.»

¿Qué momentos especiales fotografías en un festival?

«Hay momentos a lo largo del día que yo destaco, por ejemplo, con los cabeza de cartel o los atardeceres… estos son momentos super clímax. En general también, un público adolescente está mucho más entregado que un público más maduro. Se describe otro tipo de sensación, que igualmente es genial.

También otro momento que es especial, cuando la gente cambia de ubicación tras haberse acabado un concierto bastante importante y la gente va corriendo a otro, ese paseo que hay entre un escenario a otro es un regalo, además la luz cambia y genera atmósferas mágicas.

Y por supuesto estar escuchando la primera, segunda o tercera canción y que la luz del concierto les esté iluminando. Ahí se crea un ambiente muy distinto, muy bonito. Es tener la paciencia, mantener la respiración y buscar en el momento a la persona que lo esté dando todo, que la luz y que las conexiones se den
ideales para poder tomar la fotografía.»

Te hemos visto muchas veces por localizaciones super recónditas, ¿te gusta siempre innovar en tus fotografías?

«Es que si no, ¡yo me aburro! (risas). Y si yo me aburro y hago exactamente lo mismo que el año pasado, no me siento bien, necesito evolucionar. Cada día y momento es único y diferente y me siento muy comprometida con esa búsqueda, y con el esfuerzo de encontrarlo para compartirlo.

Por ejemplo, un año en el Festival de Les Arts estuve todo ese primer día pensando “cómo poder tomar una foto que se viera todo el recinto». Se trataba del Concierto de Izal con fuegos artificiales, y yo sin perspectiva para poder captarlo como toca.

Después de un par de paseos di con ese lugar, gracias a dirección y al equipo de seguridad pude acceder a un rincón elevado para poder captar en una sola imagen el momento más clímax de todo el festival.»

¿Qué es lo que más te gusta fotografía aparte de la música?

«Pues tengo la suerte de que fotografío lo que me gusta, no sería del todo sincera conmigo misma si realizara otros trabajos que no me provocaran, no podría dar el 100% de mi. En mi web está muy bien explicado y divido, después de varios años di con la manera de clasificar mi trabajo.

Por un lado está la E1 EMOCIÓN, aquí entran todas las artes en cualquier de sus formas. En la actualidad festivales de música como predominante, pero realmente recoge las colaboraciones audiovisuales en creaciones e investigaciones escénicas.

Por otro lado E2 ESENCIA, en este apartado recojo la publicidad y los proyectos donde la identidad o el producto son la prioridad.

Y por último E3 ENCUENTROS que es mi faceta viajera, ya que pienso que viajar recicla mi mirada y mi creatividad, me aporta el des creatividad, me aporta el descanso necesario para continuar

Y volviendo a la respuesta de tu pregunta, tengo la suerte de fotografiar lo que me gusta.

¿Hay alguna Música que te inspire a la hora de realizar tu trabajo?

«Sí, tiene que ser música no intensa, normalmente debe que ser una música que sirva de acompañamiento, música tranquila, no tiene que ser un estilo en sí, es más lo que provoca la música.

Música de acompañamiento vamos a decirle, que no me cree un estado distinto, sino que acompañe un momento tranquilo de poder jugar con un color, poder probar un efecto nuevo… Si es música muy rápida o motivada, al final me conecto yo con ese ritmo y voy demasiado rápido trabajando entonces no lo hago como quiero.

Para bailar, conducir… es otra cosa, pero para trabajar ya te digo, tienen que ser ritmos lentos y tipo melódicos, hasta un cantautor, música clásica…algo tranquilo.»

Sé que tendrás muchos, porque como hemos comprobado siempre vas bien cargada, pero ¿tienes algún objetivo favorito para captar tus momentos?

«¡Sí! Tengo dos, uno es el 24-70 2.8, el nuevo porque es un objetivo que tiene un zoom y es variable y que te da para tener cierta cercanía, pero mi objetivo favorito es 35mm f/1.4, me ayuda a focalizar la mirada del espectador.»

Qué significa la música, para ti.

«La música… Pues mira yo siempre tuve un sueño, y la trato como tal, y es que para mí la música debería sonar por la vida como si fuera una banda sonora.

La música intensifica cualquier cosa, buena o mala. Aparte de provocar, realmente la música lo que hace es buscar tu recuerdo, o tu vivencia y por eso conectas con ella, porque te recuerda a un amigo, a un momento o viaje… lo que sea, una vivencia personal.

Creo que todos seríamos mucho más sensibles y mucho más sensitivos, si así fuera.

Por eso me gusta vivirla, compartirla, fotografiarla, escucharla… incluso yo a nivel personal y como hobby, toco dos instrumentos: la guitarra y el piano. Mi padre es guitarrista de toda la vida, y yo me he criado en un estudio de música. Por lo tanto, aunque nunca me llamó para hacerlo a nivel profesional, sí en mi casa tengo instrumentos todo el tiempo y los cojo para tocar. Y grabo con mis amigos, escucho a mi padre, mis tíos son músicos…»

He vivido en un entorno musical que también la trataron como se debe y es el motor de su vida. Entonces quizá por eso mi conexión. Es un método más para mi.»

¿Después de los festivales tienes algún proyecto diferente, o proyecto personal?

«Por el momento sigo dentro de ese entorno, este año se estrenó mi exposición «Pálpitos», patrocinada por Alhambra. El objetivo era acercar las sensaciones que se viven en un festival desde esa exposición, pues te acompañaba en el recorrido una banda sonora; ya sabes por qué :)

Continúo colaborando con PayaSOS hospital, que es una Asociación de Payasos, está subvencionada por el Estado y por lo tanto ahora mismo están en un momento un poco, por decirlo de alguna manera, más complicado.

“Me parece precioso que utilicen las artes para provocar que los niños tengan una vivencia más llevadera dentro de los hospitales.”

La mayoría de “clowns” o los directores de la asociación son amigos míos, y me parece precioso que utilicen las artes para provocar que los niños tengan una vivencia más llevadera dentro de los hospitales. Hablamos de niños con enfermedades terminales y muy complicadas, entonces lo que estoy haciendo durante todo el año estoy yendo una vez al mes, a distintos hospitales de la Comunidad Valenciana de manera desinteresada, es una colaboración que quiero hacer, porque quiero que se les vea y fotografío dentro de los hospitales.

Es una experiencia súper particular y nadie tiene acceso, fotografiar a un niño que está con una cicatriz o a nivel físico con malformaciones… Es un tema complicado de llevar pero para mí cobra todo el sentido cuando ves a un niño que se relaja, ves que se acerca, que quiere tocar… Creo todo afecta para positivo, el hecho de
que los vean y los traten.

Creo que haré algo, algún tipo de expo o algo para que la gente conozca el trabajo que lleva esta gente. Yo he salido afectada esos días, he salido con la lagrimita porque he visto cosas súper fuertes y hablamos de la esencia de vivir, ¿no? De que es un niño, que no está contaminado por nada, es un ser muy inocente.»

 

Os animamos a que no le perdáis la pista y conocer de cerca a Nerea Coll, sin duda una de las mujeres más magnéticas gracias a su actitud y a través de sus objetivos.

SFDK Regresan para quedarse

Nuestro tema de la semana en WONDER se lo dedicamos a SFDK, ¡teníamos muchas ganas de escucharles de nuevo!

MAÑANA mismo, día 2 de Marzo estrenan nuevo trabajo y se titulará «Redención». Este es el primer tema extraído del octavo disco de estudio de SFDK.

 

Este año les podremos ver en directo en muchos lugares, he aquí un pequeño anticipo:

GIRA 2018:

  • 16-17/03 JEREZ | Primavera Trompetera
  • 06/04 VALENCIA | Sala Moon
  • 07/04 ALICANTE | Sala The One
  • 20/04 CÓRDOBA | Sala M100
  • 28-30/04 VILLARROBLEDO | Viña Rock
  • 05/05 MADRID | Sala Riviera
  • 11/05 BARCELONA | Sala Razzmatazz
  • 12/05 GIRONA | Sala La Mirona
  • 18-19/05 SEVILLA | Interestelar
  • 18-19/05 GRANADA | Bull Music
  • 22/06 GRAN CANARIA | Sotavento Club
  • 23/06 TENERIFE | Espacio Cultural Aguere

Conoce más en: http://sfdkoficial.com/

¡Nuevas confirmaciones Festival de los Sentidos 2018!

Hoy hemos recibido una bonita noticia, y es que, las nuevas confirmaciones del Festival de los Sentidos 2018 están muy ligadas a nuestra tierra.

Es innegable la calidad artística y efervescencia musical que Albacete desprende, por eso pensamos que ha sido una selección muy acertada ;)

¡Aquí os dejamos a los nuevos confirmados! Sr. Aliaga, Amigos del Arte, Combos LR, Cultura Urbana y entre ellos nuestro gran amigo Jairo de Remache.  

Viña Rock 2018 presenta la «Fiesta de Bienvenida»: Gatillazo, D’Callaos, Funkiwis, Poncho K, Che Sudaka y Batracio

La XXIII Edición del Viña Rock 2018 acaba de presentar a los grupos que dan forma a su Fiesta de Bienvenida, que se tendrá lugar el viernes 27 de abril y contará con GatillazoPoncho K, Che Sudaka, D’Callaos, Funkiwis y Batracio.

Así queda el cartel del festival a falta de conocer los artistas del espacio Viña Dub y los ganadores del Concurso de Bandas

Crystal Fighters, Mando Diao y muchos más estarán en el Festival de Les Arts

El Festival de Les Arts se celebrará el 8 y 9 de Junio en Valencia. Es un festival que se realiza desde hace muy poquitos años, en un espacio único, la Ciudad de las Artes y las Ciencias.

Es uno de los primeros festivales del verano, ha tenido una gran acogida por el público, aprovechando un fin de semana de playita, amigos y buena música.

Este año tiene como cabezas de cartel a Crystal Fighters, Mando Diao, Lory Meyers, acompañados de artistas como Carlos Sadness, Rayden, Elefantes, La M.O.D.A, Dorian y muchos más.

Además el festival no solo se celebra durante dos días, sino que durante unos meses se realizan diferentes conciertos, charlas, workshops… en el Circuit de Les Arts,  que llenan la ciudad de Valencia de arte y reuniones de amigos.

Es uno de los festivales que ¡no te podrás perder este verano!

El Arenal Sound «a puntito» de colgar el cartel de Sold Out

El Arenal Sound tendrá lugar del 30 de julio al 5 de agosto en Burriana, Castellón. Están a un paso de colgar el cartel del Sold Out de su octava edición, ya que hasta el momento tienen vendidas el 99% de las entradas.

Por ahora están publicados cuatro cabezas de cartel. Bad Bunny, que  se estrena en el Arenal Sound, es una de las confirmaciones que más ha sorprendido a los sounders, seguro que les hace bailar a todos con temas tan conocidos como “sensualidad” con casi medio millón de reproducciones en You Tube.

Otra confirmación ha sido la de Dimitri Vegas & Like Mike, que se encuentran entre unos los mejores djs del mundo, estamos deseando verles en el escenario del Arenal revolucionando a todos los sounders.

Veteranos en el Arenal Sóund, Crystal Fighters seguro que se encargan un año más de transmitir todo su buen rollo y buena vibra a Burriana. Y otro dj que también conoce muy bien como es pinchar en el Arenal Sound, Steve Aoki, que un año más repite en el Arenal y con él, sus famosos tartazos.

Además de los cabezas de cartel, están confirmados otros muchos artistas como La Raiz, La casa Azul, Fyahbwoy, Carlos Sadness, Muerdo, Taburete y muchos más. Además muy pronto tendremos os informaremos de novedades con nuevas confirmaciones y la venta de los abonos de las zonas de descanso.

 

 

Aquí os dejamos el Aftermovie Oficial de la pasada edición de 2017!

Nuevas confirmaciones Festival MadCool 2018: DEPECHE MODE y MASSIVE ATTACK

Depeche Mode: La banda ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo durante sus 37 años de carrera. Su música es la banda sonora de varias generaciones que, muy posiblemente, se darán cita en Mad Cool 2018

Massive Attack: Los padres del trip-hop se incorporan a la nueva edición de Mad Cool. Su concierto será el primero en nuestro país tras ocho años de ausencia.

Depeche Mode son una de esas bandas cuyo talento y energía se han repetido en cada una de sus giras y trabajos discográficos. Lo certifican los más de 100 millones de discos vendidos en todo el mundo durante sus 37 años de carrera.

Los británicos, que recientemente han publicado su decimocuarto LP (Spirit, 2017) son una pieza fundamental para entender el desarrollo y la evolución de géneros como la new wave, el synth pop o el rock gótico.

Dave Gahan (voz), Martin Gore (guitarra y teclado) y Andy Fletcher (teclado) comenzaron su carrera en Basildon (Essex, Inglaterra) en 1980. Alcanzaron el éxito casi en los inicios pero no fue hasta que comenzaron a cultivar un imaginario más oscuro y espiritual cuando se convirtieron en estrellas internacionales.

Con álbumes como Music for the Masses (1987) o Violator (1990) y hitscomo Just Can’t Get Enough, Never Personal Jesus o Enjoy The Silence el trío ha puesto de acuerdo a crítica y público convirtiéndose, así, en una de las bandas más populares de los dos últimos siglos. Pero, focalicemos en el presente. Depeche Mode llegarán a Mad Cool Festival 2018 embarcados en su ‘Global Spirit Tour’ para ofrecer un concierto tan intenso como emotivo en el que repasarán sus casi cuatro décadas de carrera.

El ímpetu de evolucionar coherentemente ha sido el faro que ha guiado desde el inicio a Massive Attack. El combo fundado por Grant «Daddy G» Marshall y Robert «3D» del Naja en 1987 en la ciudad portuaria de Bristol, han sido aclamados por derecho propio como los padres del trip hop: un género en el que se aunaba una particular fusión de hip hop, cadencias de dub y reggae, melodías de soul, jazz, rock experimental y la vertiente más oscura y gomosa de la electrónica.

A principios de 2016 publicaron el EP Ritual Spirit, su último trabajo hasta la fecha que incluía cuatro cortes inéditos. Tras una ausencia de ocho años en nuestro país, Mad Cool 2018 será la ocasión perfecta para volver a disfrutar del espectacular directo de Massive Attack: un viaje sensitivo que todos los fans de la música deberían de disfrutar, al menos, una vez en la vida.