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Necesitas Razones para ir a la Octava edición del Festival de Les Arts

Necesitas razones para asistir a la octava edición del Festival de Les Arts, aquí te dejamos varias por las que no te lo puedes perder.

La primera de todas, el Festival  de Les Arts se realiza en un espacio único, situado en plena Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia, lo que lo hace que te encuentres en un espacio realmente mágico, lleno de arte y cultura.

Si vives en Valencia, tienes que ir a Les Arts, pero si no eres de Valencia, aquí tienes la excusa perfecta para visitar la ciudad, y qué mejor que estar miles de personas frente a un escenario unidos por la música. Una sensación única, que no se puede comparar.

Es necesario vivir el Festival de Les Arts para saber de lo que hablamos. Estar aquí es vivir en un estado de euforia durante dos días seguidos.

La música, el ambiente, los artistas, la gente, todo lo que envuelve Les Arts te hará disfrutar de un festival diferente, que sí o sí hay que vivir al menos una vez en la vida.

 

 

Love to Rock cartel por días

Vuelve el Love to Rock a Valencia, más concretamente a La Marina de Valencia, los días 14 y 15 de octubre. Cuando parece que se termina la temporada festivalera del verano, nos espera un festival cargado de música  indie.

El viernes 14 de octubre el recinto abrirá sus puertas a las 18:00 horas, a partir de este momento, podremos disfrutar de Izal, uno de los cabezas del cartel del festival, junto con La Fúmiga, La Habitación Roja y Caravana. además cuenta con 3 sesiones de dj´s, Fat Gordon, Ele Dj y Don Fluor.

Para el sábado 15 de octubre el horario cambia completamente, a partir de las 11:horas las puertas estarán abiertas, y la música comenzará a sonar con grupos como Zahara, Elyella, Xoel López, La La Love You, Arde Bogotá, y muchos más.

El Love To Rock además, contará con un espacio gastronómico y zona para los más peques con actividades adaptadas para ellos.

Aquí os dejamos el cartel de ambos días.

 

El Festival de Les Arts cuelga el cartel de Sold Out

Hoy salían a la venta las entradas del Festival de les Arts, festival que tendrá lugar en Valencia, más concretamente en la mágica Ciudad de las Artes y las Ciencias, los días 9 y 10 de junio.

Tan sólo ha necesitado unas horas para colgar el cartel de Sold Out, tanto en el abono general, cómo en el abono Vip. Record en ventas para esta octava edición del festival. Cada año más mágia, más sentimiento, y más emoción.

Si te has quedado sin entrada, pero no te lo quieres perder, todavía tienes la oportunidad de conseguir las entradas de día. Todavía no tienen fecha de salida, pero estate atento a nuestras redes y a las del propio festival para no quedarte sin ellas.

[CRÓNICA FESTIVALES] Magia en la séptima edición del Festival de les Arts

El Festival de Les Arts celebró el pasado fin de semana su séptima edición, y nosotras no nos la quisimos perder. Situado en un entorno mágico, en la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia, es la mejor forma de comenzar el verano.

Con el cartel de «Sold Out» colgado desde hace semanas, comenzaba uno de los fines de semana más especiales del verano, lleno de emoción, amigos y mucha música.

Fotografía by Kontagiarte® (Evalactita)

Sklum, aparte de ser uno de los dos escenarios del festival, también tenía una zona chill ambientada llena de lunes, cojines, sofás y un fotocoll lleno de globos y amor, representando su lema «All you need is Sklum».

Sin duda, el Festival de Les Arts es uno de los mejores festivales para disfrutarlo en familia, y en especial, con los más pequeños. Muchos papás y mamás aprovechan estos días de festival para poder crear momentos inolvidables junto con sus pequeños. Desde que el recinto abre sus puertas tienen actividades y lugares reservados especialmente para ellos como es la zona de Les Arts Kids, abierta de 17 a 21 donde les pintan, hacen actividades manuales, bailan…

Fotografía by Kontagiarte® (Evalactita)

Desde primera hora del viernes podíamos ver como comenzaba a llenarse el recinto, mientras el público hacía colas para maquillarse en los diferentes stands, Druni, Ron Barceló o El Ganso con sus maquillajes fluor se encargaron de maquillar a gran parte de los asistentes. Mientras tando, Alba Reche abría el festival estrenando el escenario Sklum.

Conforme avanzaba la tarde se podía ver como el recinto se iba llenando, a las 20 horas, el escenario Sklum ya estaba lleno para poder disfrutar del directo de Ciudad Jara. Seguidos de ellos, La M.O.D.A llenaba el escenario Heineken Silver, a grito de “Heroes del sábado”. Una vez entrada la noche, y con el público cada vez más animado pudimos disfrutar de grupos como Tu Otra Bonita, con un directo buenísimo y acompañado de bailarinas en alguno de sus temas, seguramente fue uno de los grupos que más sorprendió en la noche del viernes. Les seguían Love of Lesbian, Cala Vento, y para cerrar la noche, nada mejor que el espectacular concierto de Carlos Sadness, el artista se nota que ha crecido musicalmente y llenó el escenario de buenas vibraciones con cada uno de sus temas. Para finalizar una noche mágica, el cielo de la ciudad de las artes se llenaba de fuegos artificiales a ritmo de su canción “Qué electricidad”.

Durante la segunda jornada del festival pudimos disfrutar de artistas como Guitarricadelafuente, Cariño que nos transmitieron su buen royo, el espectacular concierto de Miss Caffeina, se nota que son veteranos en el festival y que la puesta en escena del grupo no hace más que mejorar, dieron un concierto inolvidable.

Todos los derechos reservados

Fotografía by Kontagiarte® (Evalactita)

Delaporte, que no era la primera vez que estaban en el Festival de Les Arts, aunque este año la hora y el escenario Sklum acompañaban más al grupo, dando un espectáculo alucinante donde hicieron bailar a todo el mundo. Llenos de energía tocaron temas como Ni un Beso, Un Jardín, o Clap Clap. Al final Sandra terminó bajando del escenario para poder cantar la última canción junto al público. Al terminar, se podía escuchar al público gritar “Delaporte escenario principal”.

Una de las sensaciones más bonitas del festival es poder ver cómo las caras del público se llenan de emoción, de sonrisas, de lágrimas y de felicidad al ver cantar a sus artistas favoritos. Lori Meyers dio un conciertazo, seguidos de Las Ginebras. El único concierto en el que quizás no sentimos la misma energía que en el resto fue en el de Dorian, que cerraban el festival y el público venía de una noche de muchas risas y bailes de los conciertos anteriores y quizás estos últimos no desprendieron la misma energía. Aún así, el cierre de nuevo volvió a ser espectacular con los fuegos artificiales cerrando la edición y dejándonos con ganas de más.

Fotografía by Kontagiarte® (Evalactita)

Un año más nos vamos con el corazón lleno de buenas sensaciones, el Festival de Les Arts nos hace tener una vibra diferente. Octava edición, ¡contamos los días para volver a verte!

 

¡Ya están los horarios del Festival de Les Arts!

Ya ha comenzado la cuenta atrás para el Festival de les Arts, que tendrá lugar en la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia, en menos de dos semanas, los días 3 y 4 de junio. Tanto el abono general, el abono Vip y las entradas de día de sábado están completamente agotados, y es que es un festival que está muy acostumbrado al Sold Out. Aunque si te has quedado sin entrada todavía puedes conseguir la entrada de día del viernes.

Ayer por fin pudimos conocer los horarios del festival:

Ahora sólo falta planificarse para saber cuáles son los conciertos que no quieres perderte.

¡Nosotras ya tenemos nuestros imprescindibles!

Espectacular comienzo de gira de Vetusta Morla

«Cable a Tierra es un reencuentro con sus raíces e identidad, pero sobre todo con la amistad, el amor y la música del grupo.»

El pasado sábado 14 de mayo Vetusta Morla comenzaba su nueva gira Cable a Tierra, y lo hacía por todo lo alto en el recinto de La Marina Sur en Valencia.

Cable a Tierra no sólo da nombre a la gira, sino también a su sexto álbum, compuesto por 10 canciones con un nuevo aire que los diferencia de sus trabajos anteriores. Llenos de sonidos y ritmos con toques de folclore.

En el directo se puede observar la gran evolución en la escenografía, las luces y el sonido, con nuevos instrumentos, nuevas sonoridades que están cuidadas al detalle. La banda va acompañada de una orquesta celti-ibérica procedente de Galicia llamada Aliboria y otra agrupación folclórica desde Palencia llamada El Naán, que adquiere mucha importancia y hace más especial y únicas, las nuevas canciones del disco.

Durante el directo Pucho explicó como Cable a Tierra es un reencuentro con sus raíces e identidad, pero sobre todo con la amistad, el amor y la música del grupo.

Al finalizar el concierto el grupo comentaba que los integrantes no se esperaban un comienzo de gira tan bonito y emotivo.

Todo el público estaba entregadísimo, tanto con los nuevos temas que se los sabían y coreaban a la perfección, como las canciones anteriores que son ya pseudo-himnos del indie-español.

  • Aquí os dejamos las próximas fechas de la Gira «Cable a Tierra», sin duda, no se la pierdan ;)
  • Más info y entradas: www.vetustamorla.com

14 de mayo comienza la gira de Vetusta Morla

El próximo sábado 14 de mayo comienza la nueva gira de Vetusta Morla, en la que presentarán su nuevo álbum Cable a Tierra que tocarán en el Auditorio Marina Sur de Valencia, la apertura de puertas será a las 20.00 h y el concierto comenzará a las 22.00h.

Cable a Tierra es el sexto álbum de Vetusta Morla, en el que podremos descubrir nuevos ritmos y sonidos diferentes, compuesto por 10 canciones que muy pronto podremos disfrutar en directo. Para su puesta en escena, Vetusta Morla contará con una Orquesta folclórica, llena de nuevos ritmos y sonidos tradicionales.

 

Miss Campfire estrena “Yo por ti volvería a París” su canción más dulce e íntima

“Yo por ti volvería a París” un amor de cuento, hecho canción.

Miss Campfire estrena la segunda canción de “Fortaleza”, lo que es su nuevo y flamante EP-Fortaleza. El segundo tema que compone este EP se llama “Yo por ti volvería a París”, sin duda, el tema más diferente de lo publicado hasta ahora y la única canción que llevaba escrita al completo cuando entró a grabar en el estudio del productor y musicólogo Dani Molina.

“Yo por ti volvería a París”, viaja al inicio del amor más perfecto, más idílico y más romántico. Una letra muy íntima y toda una declaración de intenciones. Una última proposición de apostar por lo que alguna vez existió.

“Yo por ti volvería a París”, roza la canción de autor, siendo todo ternura y dulzura tanto en sonidos, como en melodía y letra. La artista canta y recuerda esa fase inicial del amor tan pura y tan real.

Con esta canción Miss Campfire nos lleva a la Ciudad de la Luz, París,a un viaje por sus “rues”, por los rincones más románticos y dulces.

Toda sonoridad y palabras están escrita con su “cora”. A veces hay que saber despedirse de los que fueron amores importantes, y reconocer que a veces, por mucho que uno ame, las relaciones no son eternas y no se puede estar junto a esa persona.

Escrita en noviembre de 2020, ha esperado al momento de fortaleza para poder mostrar al mundo esta dulzura de canción.

Sobre el EP.

Este nuevo EP llamado Fortaleza ha sido fraguado y grabado en el estudio de su mejor amigo de Facultad y productor granadino Dani Molina (Careo como alter-ego en la producción).

Dani Molina es el pianista de Neuman, Trepat, Elsa Bhor, y es sin duda un pilar clave de la escena musical granadina. Ambos se conocieron hace 12 años, estudiando juntos en la Facultad de Filosofía y Letras la carrera de Musicología. Desde el momento uno, tuvieron una fuerte conexión por los sonidos eclécticos, además siempre creyeron en su tendencia. Así es como esas dos mentes creativas, se han combinado a la perfección en estos 4 nuevos temas del segundo EP de Miss Campfire.

 

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Conoce más:

ZAHARA presenta su nuevo trabajo «PUTA»

«Este es un disco que coge el silencio y hace algo con él, que se reapropia del insulto y del dolor, de ese dolor que no es un accidente ni tampoco producto de la mala suerte, sino un dolor provocado por los demás.»

«Un exorcismo es siempre un conjuro, una forma de expulsar el interior hacia el exterior, un exorcismo es siempre un acto de fe en uno mismo, en los días que vendrán, en el futuro y en la vida. PUTA, el nuevo disco de Zahara, es un disco que funciona como un exorcismo colectivo, el de un cuerpo con múltiples voces, con todas las voces, que se elevan desde la gravedad del estómago hasta los techos de una santuario pagano. Este es un disco que coge el silencio y hace algo con él, que se reapropia del insulto y del dolor, de ese dolor que no es un accidente ni tampoco producto de la mala suerte, sino un dolor provocado por los demás. Recoge ese insulto y ese dolor y lo acuerpa, lo devuelve al cuerpo y luego lanza ese cuerpo al aire libre de donde nunca tuvo que haberse ido.

Zahara

PUTA es un disco sobre la intimidad, sobre un desvelo, sobre descorrer un velo de carne para mostrar lo que nunca se muestra por miedo al qué dirán. Esta es una verdad tan reluciente que quema, porque este es un disco que hace que nuestros oídos ardan, que se prenda todo lo escuchado para que se produzca un cambio colectivo. Esto es una decisión política: colocar el cuerpo desde la ausencia hasta la presencia. No es un relato romántico, tampoco halagador, ni idealizado. Esto no es un soy más fuerte porque me hicieron daño. Es un me hicieron daño y me dolió y por eso arrastro esta mierda hasta el día de hoy. No agradezco la violencia, vivo con ella y la denuncio. Esto es también un toque de atención a todos los hombres que necesitan un abrazo, que no saben pedirlo y que hacen todo lo contrario para que no se note que lo necesitan. Esto es una máscara que cae y un llévame a bailar. Siempre a bailar.

Este es un disco que habla de la reputación de una mujer presa de la expectativa ajena, sepultada por mostrarse demasiado todo o demasiado poco algo; esta es la búsqueda de un lugar, de una esperanza, una forma de destronar la idealización y coronar a la fragilidad como única forma de estar en el mundo.

Esto es un tic tac.

Y también es una invitación, porque una canción (o muchas canciones cosidas a un mismo sitio) es siempre una posibilidad para que pensemos colectivamente qué estamos haciendo aquí.

Zahara ha parido para su hijo: para que sepa quién es su madre.

Ojalá todas las personas tuviéramos la oportunidad de saber quiénes son las nuestras«.

– Roy Galán

Miss Campfire estrena “BRISA” su primer single junto a Ikki

Miss Campfire nos presenta su primer single llamado “Brisa”, producido por Ikki (Ikki is back).

La artista albaceteña nos sorprende con un tema único, muy arriesgado y prometedor que nos teletransporta a rincones inefables del África profunda, viajando a través del desierto del Sahara Occidental, y a su vez nos muestra su percepción actual de la indietrónica más atrevida.

“Brisa” roza el mantra, el tema nos transmite ese viaje, en búsqueda de una esencia nueva, aguardando con ilusión un nuevo devenir, sintiendo ese vértigo y pálpito por descubrir qué sucederá.  Sonidos étnicos fusionados con la electrónica más actual.

Miss Campfire está en continua exploración de su sonido, porque ella es así, una combustión efervescenteentre el indie más electrónico y las vibras alternativas, basadas en sus experiencias cosmopolitas e influencias musicales.

La portada del single ha sido creada por la ilustradora Marta Ortega. En ella se representa ese cálido desierto y colores de África, evocando al fuego y la caricia que nos transmite la canción.

Miss Campfire arriesga, confiando siempre en su esencia; perfilando al máximo los detalles para descubrir siempre sonidos nuevos y esferas etéreas que nos hagan palpitar.

Sobre el EP:

Tras un año componiendo y trabajando en su primer EP, un Crowdfunding logrado con éxito y una vida musical llena de experiencias multiculturales, Miss Campfire estrena el primer single del mismo, llamado “Brisa”.

“Brisa”es el primer tema de los tres que componen su primer EP llamado “Who loves the fire?”que se publicarán progresivamente en 2021. Este primer EP está compuesto de 3 temas muy diferentes entre sí, pero a la vez unidos de una forma exquisita y muy potente.

En él nos mostrará, cómo concibe la música, y cómo los tres lugares donde vivió diversas etapas de su vida (África, Granada y Portugal) y las experiencias personales últimamente vividas están latentes en esas canciones.

Por lo tanto, bienvenidos al mayor viaje sensorial musical; latido por lo sublime y originalidad. Volaremos entre el indie, la electrónica y lo exótico.