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Agenda albaceteña

Os dejamos la programación musical de esta semana en la sala ClanDestino:

Viernes 24 : Luis Ramiro 

www.luisramiro.com

 

     Sábado 25: Ariel Rot

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www.arielrot.com

 

Horario de comienzo de los conciertos 22:30h.

Sala ClanDestino, Avenida de España 47. Albacete

Entrevista a Muerdo

 «Dolerle a quien me amó»

El pasado 9 de abril tuvimos el placer de descubrir un rincón muy peculiar, llamado El Saloncito. Trata de un lugar secreto, donde a veces, y solo a veces, van a visitarles personas que hacen vibrar el aire con su arte. En él, kontagiarte tuvo el privilegio de estar y compartir una linda charla y confidencias con Muerdo, Paskual Kantero ante los presentes.

Presentaba su último disco «Tocando tierra», y tras la entrevista, dedicó a los presentes un recital a voz y guitarra rota, que la sala de El Saloncito se quedaba pequeña.portada disco

Fue un encuentro diferente, especial, caracterizado por la cercanía que Muerdo y su música desprenden y por todo el público asistente, que seguramente no olviden ese recital, por la sensación que toda la noche estuvo transmitiendo hasta su final. Magia, calidad e intensidad brillaban por cada rincón y paredes de esa sala, la cual se hizo tan especial.

Nos recordó a uno de esos conciertos… Bueno, mejor compruébenlo ustedes mismos y no se pierdan, si tienen la oportunidad, de asistir una actuación del mestizo Paskual Kantero, alias Muerdo.

 

¿ Qué es lo que muerdes en tu día a día, o has mordido en tu vida?

Bueno, el origen del nombre, de MUERDO, lo que trata de expresar es una actitud incisiva, ante la vida, y digamos que de alguna manera mitad agresividad y  mitad dulzura, porque también hace alusión a eso que se conoce como “un muerdo” no? que es un beso cariñoso. Entonces bueno, muerdo lo que me dejan y en realidad trato de morder y de saborear cada instante. Cada cosa que me pasa, cada sensación, cada historia, cada persona que conozco. Y de ahí nacen las canciones.

¿Qué es imprescindible en la mochila de Muerdo?

Cargador para el móvil, muy a menudo el ordenador, y una muda por lo menos. Lo básico!

Estás preparando un gran viaje, ya que dentro de nada cruzas de nuevo el charco…Cuéntanos sobre lo que te espera en ese gran tour. 

El viaje a Latinoamérica es ahora, comienza en Mayo, es como el cuarto viaje que hago a Latinoamérica, estuve ya en Cuba dos veces y recientemente en Argentina y Chile, entonces viene dentro de un acercamiento general a latinoamérica tanto a llevar mi música como a recoger influencias que en este próximo disco se van a ver muy reflejadas. Entonces ahora lo que vienen son 20 días de gira junto a otro cantautor que es Pedro Pastor, en Colombia, y luego viajo de Bogotá a México y empiezo otra historia que va a durar dos meses, que va a durar hasta final de julio que se llama “Terra Tour” y es una caravana de 25 artistas de todo el continente y de fuera del continente. Entonces llevamos un espectáculo multidisciplinar a las comunidades y a algunas ciudades. Vamos por 15 países, son 15 países, 30 ciudades y también dentro de unos talleres de formación que también vamos a impartir, sobre todo con niños.

«MUERDO, lo que trata de expresar es una actitud incisiva ante la vida, y digamos que de alguna manera mitad agresividad y mitad dulzura»

Vamos a estar recorriendo el continente entero por tierra, desde el 1 de junio hasta el 26 de julio, y entonces lo que espero es como traerme una radiografía de todo el continente y de los diferentes pueblos y bueno internar traer influencia y a la vez mi música. Volver un poco a las canciones de “ida y vuelta” que se llaman, que al final es la mezcolanza entre el continente latinoamericano y europa.

Ya que has estado varias veces en latinoamérica….¿Qué diferencias notables encuentras entre la música latina y la española?

A nivel organizativo, lo que sí noto es espacios como lo que podría ser este, El Saloncito, o sea en general espacios autogestionados, creados por gente independiente para la música independiente, es decir, la que está al margen de la industria discográfica, pues creo que latinoamérica ese tipo de lugares tiene como un arraigo mayor y una estructura mucho más sólida y hay como una red creada de espacio, que aquí en europa estamos empezando a hacerlo. Creo que en latinoamérica esa red ya existe. Y luego al nivel puramente musical, las diferencias las veo en que la canción de autor y en general la música de latinoamérica la veo mucho más rica, más mestiza, recoge más influencias y es más rica por tanto. Creo que la canción de autor en España lleva ya muchos años que está muy homogeneizada, que prácticamente todas las canciones son iguales, las mismas temáticas, los mismo ritmos, excepto alguna gente que estamos rompiendo eso. Y creo que hay que mirar mucho para latinoamérica a todos los niveles, musical, político, social.

El disco nuevo se llama “Viento sur”, un poco tratando de recoger esa influencia y también tomando consciencia del sur de Europa, que en Europa no es diferente también hay un norte y un sur, y cada vez está más claro. La diferencia entre países como Italia, Grecia, España y la diferencia con países como Alemania.

 

A la hora de componer, ¿en qué te inspiras? ¿Hablas de tu propia vida en las canciones, de problemas sociales…?

En realidad en todo lo que veo, en lo que me pasa, utilizo mucho la música como un proceso de sanación propio. Entonces claro, realmente son un poco conversaciones conmigo mismo las canciones. Básicamente es eso. Entonces  claro, están muy tiznadas de ese rollo un poco de autoayuda, porque para mi el proceso de creación tiene mucho que ver con procesos internos míos.

¿En algún momento de tu vida imaginaste que tu carrera se iba a desarrollar de esta forma?

Bueno yo creo que uno empieza y se lanza al camino y que nunca sabe lo que le espera. Osea desde luego hay muchas cosas que me han paso en estos 5 años que nunca hubiera imaginado.Por ejemplo lo de grabar con Aute, y tener una amistad con él o haber podido cantar con otra gente que yo admiraba, que yo he podido cantar. Ese tipo de cosas pues nunca te las imaginas, con concreción, te puedes imaginar que puede pasar algo así pero nunca lo proyectas tan concretamente. Yo siempre he tenido la certeza del que camina, o el que invierte una energía en algo que siempre va a tener una respuesta, entonces para mía era lógico todo lo que ha pasado pero tampoco es que tuviera una certeza de que iba a pasar.

La actitud, lo ibas atrayendo…

Yo es que creo en ese poder de la atracción. Creo que nosotros creamos nuestra realidad.

¿Cuál es tu tema preferido de tu último disco?

Del último disco me quedaría con “Semillas”, porque quedó muy bien la grabación y fue con Lola, por eso también que fue muy especial. Creo que del último me quedaría con “Semillas” y del primero con “Lo bueno”.

«Un concierto lo vivo como algo muy sagrado. Como algo a lo que hay que tenerle mucho respeto. Me gusta estar consciente de lo que está pasando, porque creo que es una especie de catarsis colectiva, que yo tengo que dirigir»

¿Qué música escogerías para recorrer una isla en furgoneta?

Bueno depende del a isla que sea y depende del momento también. Mmmm (se lo piensa) me pondría a lo mejor Calipso, o música brasileña o cubana que son músicas que me gustan mucho, o reggae, uno de esos cuatro estilos estaría en el coche seguro.

¿Qué supone para ti un concierto y cómo lo vives?

Un concierto lo vivo como algo muy sagrado. Como algo a lo que hay que tenerle mucho respeto. Me gusta estar consciente de lo que está pasando, porque creo que es una especie de catarsis colectiva, que yo tengo que dirigir. Entonces me gusta vivirlo con respeto, como algo mágico, no?

¿Tienes algún ritual antes de salir al escenario?

Bueno, me tomo un ron y me fumo 400 cigarros (risas). Y nada, no caliento, caliento realmente durante el concierto.

Ahora tienes que responder a la pregunta que dejaron el anterior grupo entrevistado por kontagiarte, fue al grupo indie Niños Mutantes, y es la siguiente: ¿Alguna vez has hecho el ridículo en el escenario?

¡Supongo que sí! Sí. Varias veces, pero vamos, nada que no sea normal. Lo típico, se te descuelga la guitarra, te tropiezas, o estás muy nervioso y te trabas…

Bueno una noche salí, todo convencido en un teatro y dije “Buenas gracias, muchas noches!» Algo así . ¿Bastante ridículo no?!

Yo creo que gracioso ;)

Muerdo: La pregunta para el siguiente artista entrevistado trata sobre qué opina de la relación entre la música y… » TO BE CONTINUED »

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-MUERDO- Fotografía: Carmen Ortega

 

¿Cómo definirías la música y qué es la música para ti? 

«La música sería algo así como el resultado de la vibración de un montón de cuerpos sonoros, armoniosamente y perceptible al oído humano.»

«Para mí la música es un lenguaje, un lenguaje conector, universal, que sirve para llegar al corazón de la gente y para conectar a la gente. 

 Es algo colectivo. y esto para mí es lo que define a la música en realidad.

         Que entorno a la música sea algo colectivo.»

Muerdo, 9 abril 2015

                              

 

 

Fotografía, redacción y edición: MCarmen Ortega Gómez

Entrevista Niños Mutantes

«Nuestro presente es siempre nuestro mejor momento»

Entrevistamos a los Niños Mutantes, con motivo de su actuación en Albacete en la sala Clandestino, el 27 de marzo.

Charlamos con Juan Alberto, cantante y líder de los Niños Mutantes y Miguel Haro, bajista, guitarra, coros y miembro permanente de la banda. Son un grupo del panorama indie español que llevan más de 20 años sobre los escenarios, originarios de Granada. Tienen un amplio recorrido y han estado presentes en los festivales de música más importantes de toda España. 

Carmen: ¿Qué pregunta no os han hecho nunca y os hubiera gustado contestar?

Juan y Miguel: «Jolín… ¡ has empezado duro ! Un poco de calentamiento (risas)».

Hagámoslo a la inversa… ¿de cuál estáis hartos que siempre os pregunten?

J: «Esa sí que está clara. ¡ La del nombre ! «.

¿Quién es más “niño” y quién más “mutante”?

M: «Más niño Juan».

J: «Creo que todos tenemos nuestros momentos infantiles y en la parte mutante hay ciertas transformaciones. Casi todos tenemos nuestro Jekyll y Mr. Hyde».

Fotografía: Ángel Tébar Pozo

¿En algún momento os imaginasteis que vuestra carrera iba a ser como ha sido?  Sobre todo en los comienzos.

M: «Pues no, no lo hemos pensado mucho todo lo que ha ido pasando».

J: «La verdad es que yo sí que lo pienso. Ha sido una sorpresa total. Cuando empezábamos nuestro único reto inicialmente era grabar una maqueta. Luego el siguiente reto era grabar un disco. Y de ahí a que llevemos 20 años desde que pasaron esas cosas y que nuestra carrera además sea una carrera extraña en el sentido que, grupos que duran tanto tiempo en general pasa con frecuencia que viven mucho de las rentas».

«Tenemos la suerte de que hemos ido creciendo siempre poco a poco y sentimos que crecemos en público, sentimos que crecemos artísticamente»

«Que la gente lo que más espera son las canciones de sus primeros discos y nosotros tenemos la sensación de que para nada, de que nuestro presente siempre es nuestro mejor momento. Tenemos la suerte de que hemos ido creciendo siempre poco a poco y sentimos que crecemos en público, sentimos que crecemos artísticamente. Como personas no, como personas ya vamos decreciendo». 

¿Siempre habéis mirado al futuro, o ha sido fruto de algún cambio en vuestras vidas? O la simple evolución del ser, de uno mismo…

M: «Yo creo que sí que tiene un poco que ver con la edad. Quizá antes no te planteabas mucho el futuro, pero cuando llega una edad a la que tenemos ya todos 29 recién cumplidos (risas) pues empieza…Hay un punto como de inflexión a los 40, que te planteas como lo que has vivido y lo que te queda por vivir, ¿no? Y bueno te obliga o te hace recapacitar sobre ciertas perspectivas de la vida».

«Tenemos la suerte de que no hemos dejado atrás una época dorada como grupo que recordemos con nostalgia. Creo que siempre hemos sido gente que ha pensado más en el futuro que en la nostalgia»

J: «Pero no tanto desde la nostalgia, no es algo que nos afecte. No somos especialmente nostálgicos. Puede que en parte por lo que estábamos diciendo. Que tenemos la suerte de que no hemos dejado atrás una época dorada como grupo que recordemos con nostalgia. Creo que siempre hemos sido gente que ha pensado más en el futuro que en la nostalgia».

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¿Cuál pensáis que es la mayor “epidemia” de la música a día de hoy?

J: «Bueno es que yo siento que ahora mismo no haya grandes epidemias en la música. Creo que la música está más sana ahora mismo que hace 10 años a nivel nacional, sobre todo. Hace unos años había dos enfermedades grandes en la música. La primera era que las multinacionales tenían absolutamente todo copado y al público (continúa pasando),  y luego la segunda, era que la escena independiente era menor minoritaria y demasiado endogámica y cerrada en sí misma, Yo creo que había dos enfermedades y ahora me parece que vivimos en un mundo más sano, mas parecido quizá lo que pasaba en los años 80 en los que había grupos de verdad que llegaban a mucha gente y yo creo que eso pasa hoy en día. Que bueno, el indie no sabemos si es indie o no es indie, pero lo que sí es cierto es que hay grupos que tiene una actitud que yo creo que no es la actitud comercial de la gran industria, sino grupos de verdad que se lo curran pero que están llegando a muchísima gente. A mi eso me parece sano».

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Actuación Niños Mutantes – Albacete – Sala Clandestino

Decirme vuestra canción o tema preferido, aunque sea complicada la elección.

M: «A mi me gusta mucho Todo va a cambiar ”.

J: «A mi también Todo va a cambiar y Barronal  también me gusta mucho».

¿Os gustaría colaborar con algún grupo en especial? Actuales, fallecidos o separados.

J: «Hoy lo estábamos hablando en la furgoneta, tú precisamente (señalando a Miguel) lo has comentado…»

M: «Yo decía que muchas veces echamos la vista hacia afuera y empiezas a pensar en nombres de la música internacional y bueno, esta semana estaba flipando mucho con el nuevo disco de The New Raemon y decía de por qué no hacer una colaboración con él o con Julio de la Rosa que es otro que admiramos y queremos mucho. Pero esos dos están vivos…o matamos a uno o nos tenemos que buscar a otro ! (risas)».

J: «Hombre colaborar con algún muerto… ¡ es que hay muchos muertos ! (risas)».

M: «John Lennon, Paul McCartney…que últimamente dicen que está muerto…»

¿Qué supone un concierto o un festival para vosotros? 

J: «La preparación es más o menos la misma, los rituales que seguimos son idénticos. Lo que cambia es el planteamiento que tenemos que llevar para una sala o para un festival. En una sala nos permite jugar con más matices, nos permite hacer planteamientos en zonas de concierto mucho más intimistas».

«La actitud es siempre intentar conectar y levantar a la gente, sea en una sala pequeña o en un gran recinto»

«En un festival pues tienes un tiempo más limitado y la gente quiere fiesta y quiere diversión y no se trata de llegar a un festival a demostrar que tú eres más chulo que nadie. Y no darle a la gente que quiere, sino lo que a ti te apetece. Hay que tenerle un respeto al público y si a lo que van es a escuchar una selección de tus mejores canciones y de lo que sea más animado que digamos, pues esa es la actitud. La actitud es siempre intentar conectar y levantar a la gente, sea en una sala pequeña o en un gran recinto.

¿Algún ritual especial antes de salir al escenario?

M: «Sí, nos abrazamos justo antes de salir».

J: «Tenemos una pequeña ceremonia llamada plátano baloo (risas) «.

Como espectadores ¿qué tipo de concierto preferido tenéis?

M: «Normalmente preferimos los de música pop. Eso no quita que disfrutemos con otros conciertos de otro tipo, de música clásica o de flamenco…Pero la verdad es que vamos a más conciertos pop que a otros».

¿Creéis que la música es importante en la educación de los más pequeños?

M: «Sí y creemos que la música es importante para la vida, no solo para los niños sino también para los más adultos».

J: «La música, bueno, la formación cada vez está más encaminada a crear trabajadores y a crear personas que sean útiles para la industria pero no para crear personas, entonces desde esa perspectiva tampoco sería despreciable la música, por que es un sector que también genera mucho movimiento. Pero si de verdad queremos crear personas, la música puede ser tan importante como los números (matemáticas) como las letras. La música aporta unas vías para que expresemos sentimientos y  para que tengamos sensaciones que yo creo que eso es muy importante en las personas, además nosotros hemos tenido mucha relación con niños, hemos hecho unos cuantos conciertos en los que el público era infantil y es muy emocionante como reaccionan y lo bien que se lo pasan». 

Para finalizar formularme una pregunta para el siguiente artista. Y la pregunta que os dejaron y tenéis que responder de El Kanka es… ¿Jamón o chocolate? 

J y M:  ¡ Jamón !

NIÑOS MUTANTES: La pregunta para el siguiente artista entrevistado tiene más que ver con la música y es… » TO BE CONTINUED »

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¿Cómo definirías la música y qué es la música para ti? 

«La música podríamos decir que es poner orden en el caos del sonido, buscando transmitir sensaciones.»

 «Es una parte esencial de mi vida y es la gasolina que alimenta mi espíritu

Niños Mutantes, marzo de 2015

Fotografía: Ángel Tébar Pozo
Redacción y edición: MCarmen Ortega Gómez
Si queréis saber más de estos mutantes: Niños Mutantes (Ernie producciones)

 

«De amor y desamor»

Un miércoles con una gran noche

 

Hoy miércoles 25 de marzo tiene lugar una importante cita musical en el Palacio de Congresos de la ciudad de Albacete.

Raphael celebrará su concierto en una Gran Noche que se encuentra programada dentro de la conmemoración del  ‘IV Centenario de la Publicación de la Segunda Parte de El Quijote’ dentro del ciclo gigantes.

Las entradas llevan agotadas desde hace varias semanas, reservando algunas pocas para la venta en taquilla.

El fin de semana pasado fue de un gran éxito para Raphael, dando lugar al  » TODO AGOTADO « en sus respectivos conciertos de Zaragoza y Alcobendas. Durante al menos tres horas de actuación, el magnífico Raphael le cantó al amor y desamor ante un público totalmente entregado que no dudó en cantar todos los éxitos incluidos en el último trabajo del artista.

Según las críticas posteriores al concierto celebrado en Zaragoza, éstas calificaron su actuación como  “Un incombustible Raphael impone toda su desmesura y energía en el Auditorio”,  donde Raphael derrochó su ya habitual energía y teatralidad. 

El artista se encuentra además inmerso en el rodaje de su nueva película con el director Alex de la Iglesia, en la cual Raphael interpreta a Alphonso (también con ph). En ella da vida a un cantante egocéntrico y sádico que desea ser el primero en intervenir en la grabación de un programa televisivo de fin de año.

Y tú,  ¿te lo vas a perder?

 

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Entrevista a El Kanka

« Me alegra la vista seguirle la pista »

“Cinco horas» con El Kanka, cantautor malagueño, afincado en Madrid. “El día de suerte de Juan Gómez” es su último trabajo y lo presentó el pasado 12 de marzo en la Sala Pussy Wagon de Albacete.

El pasado día 12 fue mi día de suerte, porque el Kanka me permitió compartir 5 horas con él, en las que viví en vivo y en directo toda la trastienda (bambalinas, prueba de sonido, desembarco instrumental) que precede a un concierto de tales dimensiones. A su lado no faltaban sus incondicionales Manin y Álvaro Ruiz, que actuaron posteriormente junto a él.

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Cinco horas. Confianza y naturalidad. De esta manera tuve la fortuna de vivir una experiencia única para mi. Además del tiempo vivido y todo lo previo a preparar el concierto, le agradezco enormemente la generosidad de regalarme su tiempo y es un orgullo estrenar en kontagiarte la sección de entrevistas con él.

Gracias al destino o el azar, no lo sé exactamente, nuestras vidas se han cruzado muchas veces, en un mismo momento y lugar, así, sin esperarlo. Una relación que va más allá de la admiración musical que siento hacia él. Creo que si pudiera, tomaríamos varios cafés a la semana y no dejaría nunca de sorprenderme, reír y aprender.

Engancha, hay que conocerlo. Y esto, todos sus seguidores me lo tienen que reconocer.

La tarde dio como colofón final esta amplia y sincera entrevista, en la que El Kanka se desnudó prácticamente para que podamos rozar su alma.

Yo desde aquí quiero mostrarles un poquito de lo que viví, a través de mis ojos, para conozcamos a este gran artista y especial persona.

Déjense contagiar

[*…En La Leche Militina, con zumo de tomate y cerveza bien fresquita:]

Carmen: ¿Cuál fue tu día de suerte?

El Kanka: “Mi día de suerte… creo que mi día de suerte han sido varios días de suerte. Creo que mis días de suerte fueron los días sucesivos a los que me iba quitando los lastres. Cuando me fui quitando primero de Económicas (porque estudié Económicas) y luego de otras cosas que me impedían un poco dejarme llevar por esto de la música, que es algo muy arriesgado, pero ¡ también muy bonito !

Por ejemplo, un día de suerte fue el día que decidí que lo de Económicas era una cosa muy absurda y me fui a Filosofía, y más tarde al Conservatorio”.

Y ese fue el primer paso hacia la música….¿vaya contraste no?

El Kanka: “ ¡Ya! Sabes que pasa, que a mí se me dan muy bien los números, yo tengo una mente muy matemática, que de hecho dicen que para la música es bueno. Me metí en Económicas porque se me daba bien, pero siempre he tenido inquietudes artísticas, además dibujo bastante bien. Todo lo que tenga que ver con el arte me llama mucho la atención. Pero esto es…como quien dice, irse a la cuneta (risas), irse al paro. Leer más